La compañía local Teatro Sensorial a Oscuras presentará este sábado 22 a las 21:00 en El Telón (España 1839) el espectáculo Experiencia Kaia, “un viaje a través de insólitos entornos y paisajes sonoros de estimulación sensorial que generan estados de percepción aumentada, o multiplicada”, indicaron sus creadores.

Con autoría y dirección de Marcelo Altable, integran el elenco Catalina Altable, Patricia Schiel y Federico Altable, con la bailarina Elisabeth Seco y el músico Leo Mina.

“Las dimensiones del imaginario se conjugan con el límite de lo real y lo irreal, en búsqueda del bienestar en todos sus sentidos. Es que de eso se trata, de coincidir con gente que te haga ver cosas que vos no ves, que te enseñe a mirar con otros ojos”, indica la sinopsis del espectáculo.

En cuanto al objetivo del proyecto Experiencia Kaia, sus creadores señalaron que “desde el tránsito de los cuatro elementos, realizar el viaje introspectivo que nos lleve al descubrimiento y/o redescubrimiento de nuestro propio ser, nuestra propia esencia, nuestro bienestar”.

“Simplemente es seguir el camino de las mariposas donde encontrarás la resonancia de tu alma y la vibración de tu corazón”, concluyeron.

Dos personas totalmente opuestas, con ideologías adversas y con una vida contraria al otro. Sin embargo, algo tienen en común, el odio que sienten por el otro. Así podría definirse la gran historia que “Boulervard Sur” plantea sobre el escenario.

Tras un exitoso diciembre, este verano Boulevard Sur se presentó el escenario del Centro Cultural El Telón el miércoles 9 de enero y lo volverá a hacer el 23 de enero a las 21, siendo su entrada a la gorra.

Este drama escrito y dirigido por Sebastián Amante, regresa a la cartelera local luego de haber sido galardonado con una mención del premio José María Vilches y otra igual en la reciente entrega de los Lobo de Mar 2018. En su segunda temporada, Boulevard Sur invita a ser parte de una historia basada en hechos reales y con excepcionales tintes de ficción, con los roles protagónicos a cargo de la cautivante actriz Lola Moss y el experimentado Mauro Spadari, quienes interpretan a dos personajes de notable profundidad, y que interpelarán las fibras más íntimas del público, replanteando los valores éticos y morales de cada uno.

El Marplatense, luego de observar la pieza teatral pudo dialogar con Lola Moss sobre su trabajo sobre el escenario. “Es una responsabilidad muy grande. Estamos hablando de algo que le sucedió a la humanidad, repercute en la ética y la moral de todos nosotros. Ahí es donde llega a las fibras más profundas de los espectadores”, expresó la actriz en relación a la trama de la presentación.

Al ser consultada sobre la gran cantidad de emociones que vive su personaje sobre las tablas, Moss analizó: “Son 50 minutos de una adrenalina muy grande, donde me voy alimentando del propio personaje y va increyendo a lo largo de la obra”.

Con una tensión total a lo largo de la obra, el espectador va observando los cambios que se producen en los dos personajes. “Es un personaje que se da cuenta a quien hospeda en el hotel y eso le produce diversas reacciones y emociones. Ella va armando un juego y por eso tiene la libertad de poder hacer y deshacer a su antojo hasta que logra su cometido”, especificó la actriz.

Realizando una comparación con la actualidad y el rol de la mujer en la sociedad, y la lucha por la igualdad de género, este medio consultó sobre la posición del género femenino en 1942, época en la que se desarrolla la obra: “Ella se da cuenta que tiene la manera de poder resolver la situación y es lo que le da fuerza de poder resolver la situación. Es cuando uno toma conciencia de quien es, a quien representa y que fuerza tiene, ahí se puede lograr todo”.

Por último, Lola Moss destacó el “gran equipo” que forma junto a Mauro Spadari y Sebastián Amante y recalcó que trabajan hace muchísimo tiempo juntos por lo que se logra armar “una maquinita”.