La exposición BRUTTO, integrada por obras del Indio Solari, podrá visitarse hasta este domingo en el Museo MAR (López de Gómara y la costa). Esta muestra de arte visual, ubicada en la pared sur del hall de la planta alta, ya recibió a más de 100.000 visitantes.

La exhibición reúne trabajos realizados por el reconocido artista, entre ellos una colección de obras en diversos formatos, creadas con medios digitales a partir de las experiencias, mundos imaginarios y derivas personales.

Este proyecto, que contó con la curaduría del propio artista y el prólogo de Bárbara Maier y Marcelo Figueras, ofrece un recorrido por una identidad singular. “Esta selección de obras expresa las maneras de una identidad única que representa un recorrido personal y a la vez una serie de imágenes para profundizar en la obra del artista”, manifestaron desde la organización.

BRUTTO es presentada por los organizadores como “una apuesta por lo disonante y por lo que se resiste a ser traducido en discurso ordenado. No hay aquí ninguna amabilidad, sino la crudeza de una imaginación que se manifiesta imperturbable, desbordando los márgenes y conmoviendo la sensibilidad de quienes, además de escuchar, ahora observamos”.

En el marco del ciclo de charlas Poner a los libros de moda, organizado por el Sindicato de Prensa de Mar del Plata, el artista plástico Rocambole presentará Las mil y una noches de Patricio Rey este domingo desde las 16:00 en Dickens Pub (Diagonal Pueyrredon 3017) con entrada libre y gratuita.

El encuentro será moderado por los periodistas y miembros del Sindicato de Prensa, Valentín Belza y Samuel Zamorano.

En Las mil y una noches de Patricio Rey, Rocambole recopila una serie de imágenes inéditas, dibujos, ilustraciones, entradas, afiches, textos y recortes periodísticos de los Redonditos de Ricota entre 1977 y 1992. Además, ofrece un repaso visual del backstage y armado de escenografías en los shows de la mítica banda de rock.

Ricardo Cohen, popularmente conocido como Rocambole, es un artista plástico, diseñador gráfico y ex vicedecano de la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Nacional de La Plata. Fue el encargado del arte visual de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota desde su fundación hasta su disolución, además de trabajar con otros artistas como Frank Zappa, Charly García y Skay Beilinson.

La historia del rock nacional tiene un episodio dedicado a la creación, permanencia y separación de los que fue uno de los máximos exponentes del genero: Los Redondos. La vigencia de la música de Patricio Rey y sus redonditos de Ricota está intacta y los fanáticos del grupo recuerdan con nostalgia y emoción el final discográfico de la banda. Momo Sampler celebra hoy, dos décadas desde su lanzamiento.

El Indio Solari aprovechó el comentario de un seguidor, que en su cuenta de Instagram le pidió una recomendación para escuchar música, para mencionar el disco. “Hoy, Momo Sampler. Escúchalo desde este tiempo y sin prejuicios. Es lo mejor y perdurable artísticamente con Los Redondos”.

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El disco, salió el 17 de noviembre de 2000, debajo de la tapa negra -que traía un medallón con la imagen del rey del Momo- a cargo de Rocambole se refugiaban las últimas 11 creaciones que el grupo hizo antes de la separación. El trabajo fue grabado entre Buenos Aires y Nueva York. Para la placa, la banda, formada en 1976, llamó al Ingeniero de sonido y productor Mario Breuer y a Eduardo Herrera.

El histórica material -que abría con el “El Templo del Momo”-, repartió entre los 50 minutos de duración, clásicos como “Una Piba Con la Remera de Greenpeace” y “Sheriff”. El grupo empezó a preproducir el álbum 16 meses antes de la salida.

El disco fue el noveno álbum de estudio de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. El sucesor de Último Bondi a Finisterre, editado en 1998, fue presentado en Uruguay con dos fechas en el Estadio Centenario de Montevideo. EL 22 y 23 de abril de 2001, los músicos coparon el país vecino de ricoteros que partieron desde distintos puntos de la argentina para ver a su banda en vivo.

“Esta noche, tratemos de que no haya locales ni visitantes. Como siempre, acá en el recinto somos todos Redondos. Respeten un poco esta ciudad, la gente es muy hospitalaria, por favor, hagamos las cosas bien”, dijo el Indio durante la primera de las noches.

Además de estrenar las flamantes canciones, enloquecieron a los presentes con hits como “El pibe de los astilleros” y “Un ángel para tu soledad”, Vamos las bandas", “Preso en mi ciudad” “Tarea fina” y el tema que armó para siempre el pogo más grande: “Ji Ji Ji”

Luego del debut del disco, tocaron en el Chateau Carreras de la provincia de Córdoba ante 45 mil personas. El 4 de agosto de ese año sería el último concierto de la agrupación. La tensión interna y las dificultadas que el grupo atravesaba para tocar en vivo, debido a los actos de violencia, precipitaron el final de la formación. Luego de aquel evento emblemático, para el rock argentino, se inmortalizó el famoso cantico “Solo te pido que se vuelvan a juntar" con el que los seguidores, alimentaron durante 20 años, la esperanza de una vuelta a la misa ricotera.

Fuente: TN/La Viola

El fanatismo de Wos por el Indio Solari y Los Redonditos de Ricota es evidente: desde el lanzamiento de su último disco Caravana, en el que se incluye un single llamado “Luzdelito”, en referencia al antiguo álbum de la banda Luzbelito, las expresiones sobre la pasión que siente por el grupo y cómo empezaron a formar parte de su día a día coparon todo tipo de entrevistas.

Por supuesto, el Indio lo sabe, y es que sus fanáticos se encargan de hacer referencia al joven artista en diversos posteos de las fanpages más multitudinarias. Ayer la cuenta @Redondossubtitulados compartió una foto de la portada original de "Luzbelito", publicado en 1996, pero modificado con la cara de Wos. En apenas minutos la publicación alcanzó a un público masivo y tuvo cientos de comentarios, entre ellos el de un usuario identificado como @flacoadrian01, que molesto acotó: “Impresentable”.

EL INDIO DEFENDIENDO A WOS ME DA AÑOS DE VIDA (!!!) pic.twitter.com/c2k560xAr7

— Gian mood NO DUERMO JUEGAN BNET Y KHAN (@suelochaman_) September 8, 2020

Lo que tanto él como Wos no esperaban era que el mismísimo Solari saliera a responder la agresión, pero así fue. El ídolo no dudó en dar su opinión respecto de ese tipo de agresión y, con una actitud pacífica pero contundente, expresó: “No sean jodidos che, ese muchacho se dedica a otro género musical y tiene su talento. No sean rivales de un músico, no está bueno. Si no les gusta no compren sus soportes y no vayan a ver shows ¿pero agredir a un músico?, mmm”.

Rápidamente el tema se volvió tendencia en las redes, donde cientos de usuarios salieron a dar su opinión sobre el intercambio que había tenido el Indio con el fan, que tras las críticas reconoció “Tenés razón, Indio querido”.

el indio defendiendolo a valentin lpm me estoy muriendo pic.twitter.com/6VPPfrO8U7

— lulintensa fan de wos (@MEL0NVINO) September 8, 2020

Tal como Wos contó durante una entrevista con el programa Big Bang, de El Destape, su fanatismo por Los Redondos data de hace varios años atrásy si bien comenzó relativamente tarde en su vida - cuando ya era adolescente - desde el primer momento lo impactó y dejó una marca grandísima en su percepción artística. Sobre el tema, el músico rescató: “Cuando empecé a escucharlos me hizo flashear, esa magia que sucede, una poética que no es explícita pero dice un montón de cosas”.

Hasta el momento, el joven no dijo nada sobre el gesto del Indio para con él y toda una camada de artistas nuevos que son criticados gratuitamente en las redes, pero es claro que debe estar agradecido, no es para menos: su propio ídolo apoyó públicamente su trabajo.

Fuente: TN/La Viola

No sólo de música vive el rock; también de sus personajes, de sus mitos, de sus grandes historias. Aquí, diez libros imprescindibles para conocer la vida y los secretos detrás de las grandes bandas y artistas del mundo.

1. Recuerdos que mienten un poco, del Indio Solari En un formato de autobiografía conversada, son 27 capítulos de una trayectoria que atraviesa la de la música popular argentina en un itinerario que va del under al fenómeno de masas. El Indio reconstruye sus memorias desde sus orígenes en Paraná hace 70 años hasta hoy, atravesando la historia de sus bandas disco por disco, sus comienzos, sus influencias, su independencia militante, su compleja relación con los medios, sus polémicas, y su presente personal y artístico, a lo largo de casi 900 páginas de charla con Marcelo Figueras.

2. La vida secreta del rock, de Marcelo Fernández Bittar El periodista Marcelo Fernández Bitar rescata el trabajo de estos héroes anónimos que rodean los éxitos de la época de oro de figuras como Spinetta, Charly García y Soda Stereo. Figuras que, contra viento y marea, sorteando las crisis económicas, lograron que la escena musical creciera y sentara las bases para el fenómeno actual del rock en la Argentina.

3. Charly en el país de las alegorías, de Mara Favoretto El libro "Charly en el país de las alegorías", la académica Mara Favoretto desmenuza las alusiones sociales y políticas del músico. Dentro de la clasificación que hace la autora –que es doctora en Letras y enseña en Melbourne, Australia– la historia de Alicia está vinculada a lo político y tiene elementos de las fábulas de Esopo, por la presencia de animales y la moraleja. El libro fue reeditado seis veces desde 2014.

4. Serrat en la Argentina - Cincuenta años de amor y aventuras, de Tamara Smerling La rosarina Tamara Smerling desmenuza la estrecha relación que el cantautor catalán mantiene con el país y que atraviesan cinco décadas de una historia argentina que Serrat conoce casi como si fuera la suya propia: Rosario, el Negro Fontanarrosa, el Che, Maradona, las Madres y las Abuelas, la censura, el Colón.

5. Yo - Elton John, de Elton John "Lo mejor del rock and roll es que alguien como yo puede convertirse en estrella”, dice Elton John en un tramo de su autobiografía. Yo es la historia de un chico tímido que adoraba coleccionar discos y tocar el piano en los cincuenta, en Gran Bretaña. Y también es la historia de un jovencito que decidió reinventarse a sí mismo y vender millones de discos creando éxitos pop. Hay páginas dedicadas a su amiga, la princesa Diana, a su compinche Rod Stewart y a otros músicos que admiró desde siempre, como Elvis Presley o Leon Russell.

6. Paracaídas & Vueltas. Diarios íntimos, de Andrés Calamaro Paracaídas & Vueltas es una recopilación de más de 200 escritos personales donde se presta "a la alquimia de convertir la sangre en tinta". "Es mi Guía Michelin del pensamiento rockero evolutivo", dijo el artista sobre su libro.

7. Cerati. La biografía, de Juan Morris Por cuatro años y medio, mientras Gustavo Cerati estuvo en coma, todavía quedaba la esperanza de que un día fuera a despertar. Finalmente, el 4 de septiembre de 2014, murió. Con el aporte de gran cantidad de testimonios de amigos, familiares y músicos, Cerati. La biografía traza un retrato de la vida de un artista incomparable, en su faceta más íntima y humana.

8. La Renga. Una guía El triángulo conformado por Chizzo, Tete y Tanque es una sociedad artística de alto vuelo en la que obra y actos no pueden despegarse. El libro agrupa, de manera enciclopédica, sus primeras tres décadas de actividad. No es una biografía sino la enumeración más completa posible de esas obras y esos actos de una banda en conjunción con su tiempo.

9. Bowie por Bowie. Entrevistas y encuentros con David Bowie, de Sean Egan Bowie por Bowie reúne las mejores entrevistas que ofreció David Bowie a lo largo de sus casi cincuenta años de carrera que revelarán la enorme trascendencia de la obra y la figura de esta leyenda del rock y el pop.

10. Spinetta - Ruido de magia (Biografía Oficial), de Sergio Marchi Posiblemente Luis Alberto Spinetta sea de los artistas argentinos más abordados por bibliografía de todo tipo. Sergio Marchi eligió ir a las fuentes más íntimas del músico. Ruido de magia es un nuevo punto de partida para volver a recorrer, o hacerlo por primera vez, la historia de uno de los mejores que dio la música.

Fuente: Clarín

Más de mil personas se dieron cita para escuchar a su ídolo, para verlo. Pero a la distancia. Para ver un video del Indio Solari entrevistado por el escritor Marcelo Figueras, quien ofició como colaborador para que Recuerdos que mienten un poco, un libro de memorias y actualidad, viera la luz.

"¡Indio, Indio!", se escuchaba antes de que se realizara una presentación de libro en la Feria del Libro de Buenos Aires más particulares que se hayan hecho desde hace décadas. Presentado por Figueras y por Juan Ignacio Boido, director de Random House y que hace unos días atrás había compartido una mesa junto a Cristina Fernández por su éxito editorial Sinceramente, se presentó un video grabado semanas atrás con declaraciones muy redondísticas del Indio.

La sala Jorge Luis Borges se vio colmada y una cola constante y esperanzada aguardaba para que se la dejara ingresar, tal como sucede en los recitales del músico hoy solista y que fue el líder de Patricio Rey y sus redonditos de ricota, banda de rock que no sólo marcó una época en la Argentina, sino que creó una dinámica juvenil atravesada por la particular poética que se paraba en la cotidianidad, amores, desamores, política y revolución de los sectores laboriosos del país.

Carlos Solari, más conocido como el Indio, se posicionó fuertemente contra el gobierno macrista, señalando el hambre que atraviesan diversos sectores de la población. "Es la leche para los niños, que no hay. Hay un Durán Barba que se percibe en la propia realidad de la gente, no en base a encuestas".

En la pantalla gigante que entronizaba el evento, Solari dijo: "Eso es lo que ocurre permanentemente, es de las pavadas de que tenemos un barrio que se llama Palermo Soho, Palermo Hollywood. Vivimos copiando, quizá porque seguimos siendo colonia, ¿no? Si está el Fondo Monetario gobernando el país, no me queda más remedio que pensar que no tenemos decisión propia. La lectura de la última relación económica con el Fondo ya no dice 'aconsejamos', sino que dice 'tienen que hacer esto'. Bueno, a partir de ahí, tenés que aceptar eso, no hay otra manera de verlo".

Por primera vez, Solari se refirió directamente a la condición del mal de Parkinson que lo limita (que ya había advertido unos años atrás), ante la pregunta de Figueras sobre la realización de una próxima misa (así se llaman los recitales que convocan a decenas de miles de seguidores de sus creaciones musicales): "Espero que se encuentre una cura antes de que muera. Mientras tanto, espero que haya dopamina y me posibilite volver a los escenarios. Ahora mismo estamos bien, me gustaría que este estado se prolongue", dice el músico frente a Figueras y a la cámara.

"Me siento en un lugar privilegiado del cariño que la gente tiene por el Indio y yo recibo indirectamente", dice a Infobae Cultura Marcelo Figueras, que realizó el libro durante cuatro años de entrevistas con el rockero y que hoy tiene un nuevo proyecto con Solari. "Disfruto, a la vez, ser el nexo para realizar una comunicación que durante décadas fue más difícil", dijo Figueras, mientras adolescentes y no tanto se acercaban para que firmara el libro del Indio. "Por favor, prestame el libro así me saco una foto", le pedía una joven a otro y argumentaba haber sido despedida y que no podía comprar, todavía, el libro.

Solari se refirió al horror de la dictadura ("Lo he vivido, no saber qué pasaba con los amigos que desaparecían"), pero señaló un camino. "El sentido está en hacer las cosas para mejorar", dijo. Mientras tanto, adolescentes y no tanto escuchaban atentos y veían a su ídolo, que portaba sus clásicas gafas redondas y un pantalón rojo en la pantalla gigante de la Feria. Muchos habrán podido decir que fue una jornada de aprendizaje.

Infobae