El escritor Daniel Balmaceda se encuentra en Mar del Plata para participar de una nueva jornada del Festival Penguin Libros, donde presentará su última novela, El crimen de año nuevo. Un libro basado en un hecho real, que habla de la Buenos Aires de 1880, de los inmigrantes y de los conventillos; una historia que está atravesada, según contó, “por la gran inmigración, por personas que llegaban con enormes expectativas y terminaban envueltas en un hecho criminal inesperado”.

La charla, pautada como es habitual en Villa Victoria desde las 19:00, lo encuentra a Balmaceda disfrutando de la ciudad, con una agenda apretada pero con tiempo para pasar por la playa. “Siempre es un placer. Tengo un gran afecto por la ciudad y por sus libreros. Cada vez que vengo, los visito y firmo ejemplares. Presentar un libro acá, en este contexto y con este público, es un privilegio”, contó en diálogo con El Marplatense en Verano por Radio Mitre MDP.

Sobre su novela, destacó que se trata de un caso real ocurrido entre el 31 de diciembre de 1880 y el 1 de enero de 1881, en un conventillo del entonces Barrio Norte, lo que hoy se conoce como Recoleta, un material que se suma a su extensa producción. “Lo que cambió no es la intensidad, sino el enfoque. Antes miraba más hacia adelante; ahora me siento más cómodo mirando el pasado. Pero escribir es un trabajo full time: investigar, escribir, pensar el próximo libro. No existe el descanso real”, aseguró.

-Con relación a su novela, ¿cómo era esa Buenos Aires?Era una ciudad en plena explosión demográfica. Llegaban tres o cuatro barcos por semana con cientos de inmigrantes. El Estado fomentaba esa llegada: había alojamiento, comida y pasajes gratuitos. Pero no todos lograban quedarse; uno de cada tres debía volver a Europa frustrado.

-¿Cómo se vivía en los conventillos?Eran espacios de trabajo durante la semana y de encuentro los domingos al mediodía, que era el único momento libre. Allí convivían distintas colectividades, con tensiones y rivalidades, pero también con una enorme mezcla cultural. De ese cruce surge, por ejemplo, nuestra cocina: pizzas, pastas, los sorrentinos, que son más marplatenses que italianos.

-¿Ese entramado social es clave para entender el crimen?Absolutamente. En los conventillos convivían trabajadores honestos con estafadores y delincuentes. Había de todo, como en cualquier ciudad cosmopolita. El libro muestra cómo esos mundos se cruzan y cómo una comunidad termina siendo atravesada por un hecho policial.

-Desde lo narrativo, ¿qué le resultó más atractivo del caso?Dos cosas. Primero, que la investigación comienza por un anónimo enviado al jefe de Policía, Marcos Paz. Sin ese aviso, el crimen no se habría detectado como tal. Y segundo, que durante gran parte del libro el lector sabe que habrá un crimen, pero no quién mata, quién muere ni cómo ocurre. Eso recién empieza a revelarse avanzada la historia.

-¿Cómo recomienda leer esta novela?No recomiendo nada en particular. Una vez escrito, el libro deja de ser mío. Cada lector hace su propio recorrido. Yo escribo para que viajen al pasado, para que caminen por Buenos Aires en 1880, entren a un conventillo, recorran la penitenciaría. Si eso sucede, el objetivo está cumplido.

El escritor y comunicador Carlos Crespo presentó su nueva novela Somos el mismo, una obra que entrelaza el presente y el pasado de un excombatiente de Malvinas, en un recorrido introspectivo que toca la memoria, el trauma y la esperanza. El lanzamiento local fue este viernes en Villa Victoria, en una jornada que convocó al público marplatense.

“Formalmente, el libro se presentó en la Feria del Libro, en el stand del Grupo Editorial Argentinidad, que es una editorial específicamente dedicada a la causa Malvinas”, contó Crespo en diálogo con Los datos del día, por Mitre Mar del Plata (FM 103.7). Sin embargo, explicó que la presentación más esperada era la local: “Todos los cañones estaban apuntados a la presentación en mi ciudad”.

El escritor tenía apenas cinco años cuando estalló el conflicto, pero la guerra quedó grabada como uno de sus primeros recuerdos. Desde entonces, investigó, observó documentales y escribió sobre Malvinas, hasta que en 2016 una experiencia personal marcó un quiebre: acompañó a un grupo de veteranos que regresaba a las islas por primera vez desde el fin de la guerra.

“Fui como periodista, con la idea de hacer un diario de viaje”, recordó. Aquel material se transformó en una serie de notas publicadas en el diario La Capital, pero no fue suficiente. “Me quedó dando vueltas la idea de que eso era insuficiente para saciar mi inquietud por lo que había generado este viaje en mí”, subrayó.

Esa experiencia, profundamente movilizante, inspiró la historia de Somos el mismo, donde el protagonista -un veterano exitoso en lo profesional pero herido en lo espiritual- emprende un viaje de regreso para enfrentar su pasado. “Volver a las islas es cerrar heridas y reencontrarse con el joven que sienten que dejaron para siempre allá”, expresó.

A su vez, agregó: “Es muy potente haber visto a los veteranos llorar ensimismados en silencio en el cementerio argentino, o cuando encontraban sus posiciones de combate. Es realmente muy movilizante eso y a mí me pasaba lo mismo”. 

Para el periodista, el viaje no solo es geográfico sino también simbólico: “Es una tabla de salvación. El personaje necesita tomar una decisión para recuperar su espiritualidad. Si no lo hace, se le desmorona la vida: su familia y sus vínculos”.

El título, Somos el mismo, también encierra un mensaje profundo: “Por un lado es él y yo, vos y yo somos el mismo. Pero también podría ser cualquiera de nosotros o cualquiera de ellos que vuelve al pasado y y busca su versión anterior para tratar de entenderse, perdonarse y de alguna manera, acompañarse".

“Muchas veces es como que vivimos reprochándonos cosas del pasado sin resolver esa situación. Es hacer una un ejercicio de reconciliación, de concordia y quitarse un peso importante porque necesitamos aliviar la carga para seguir viviendo con los pies en el presente y la mirada en el futuro”, expresó.

La presentación de Somos el mismo se realizó en Villa Victoria, un espacio emblemático de la vida cultural marplatense. “Cuando surgió el proyecto, dijimos ‘tiene que ser en la Villa’, porque es el lugar de Mar del Plata”, concluyó.

El escritor marplatense Ezequiel Rage acaba de publicar su segunda novela titulada “Mientras no estabas: primera parte”, una continuación de su primer libro “Las crónicas de Reaper”, lanzado en 2021 y ambientado en un futuro distópico.

La saga de fantasía nos ubica mil años después de la Quinta Guerra Mundial, llamada “La Guerra Antimateria”, debido al tipo de bombas que se usaron en ella. Estos terribles dispositivos provocaron una devastación tan grande que destruyeron continentes enteros emanando energías diversas, a tal nivel que las especies sobrevivientes fueron modificadas tanto mental como físicamente.

Además de su novela, el autor presenta el juego de cartas intercambiables (TCG) “Batalla Elemental”, basado en los personajes de “Las crónicas de Reaper”, y en el siguiente mes “CLAN”, un juego de fantasía gamer que toma la esencia de los MMORPGs y lo lleva al mundo de los juegos de rol en mesa.

La presentación oficial de la novela se hará el domingo 15 de diciembre a las 18 en el café Oso Blanco, ubicado en Alberti al 2746.

Este año, Rage fundó junto a un grupo de escritores marplatenses la editorial Espada & Hechicería, una especie de cooperativa de autores que buscan una forma de publicación alternativa autofinanciada y de calidad, siendo “Mientras no estabas: primera parte” el primer lanzamiento.

Con una calidad de edición de alta performance, apunta a sortear los inconvenientes económicos y de difusión que plantean las grandes editoriales. Hoy en día, además de los editores que trabajan para cada obra, la editorial está formada de manera igualitaria por Hernán Montenegro, Ezequiel Rage, Kevin E. Mele Nociforo, Dante Galdona, Julie Palomque Di Leo, Cali Buesimo, Juan Vilcot Rojas, Sebastián G. Bayer, Agustín Carrocera y Paula Kozuch.

¿De qué manera nos condiciona el pasado? ¿Determina el lugar de nacimiento nuestra trayectoria? ¿Son nuestras acciones el molde de nuestro destino? ¿Logrará nuestra luz prevalecer sobre nuestra oscuridad? ¿O será, acaso, todo lo contrario? Mientras Reaper avanza con determinación hacia el encuentro destinado con Philador, aquellos que se han cruzado en su camino y que han compartido sus aventuras continúan con sus vidas en un mundo que aún trata de adaptarse al cambio. El destino los une, y sus historias se entrelazarán en esa cuenta regresiva que cambiará el futuro para siempre.

Estas son sus crónicas o, mejor dicho, estas son sus historias. Relatos de quiénes fueron y de quiénes son, de lugares y tiempos lejanos y cercanos a la vez, que se desarrollan a medida que el Ancestral de la Luz se aproxima a paso seguro a su destino. Siempre hay un porqué detrás de todo, y todo puede ser contado…mientras no estabas. 

El escritor Guillermo Martínez, autor de reconocidas novelas como Acerca de Roderer, Crímenes imperceptibles o Los crímenes de Alicia, está presentando su nuevo libro, Once tesis y (antítesis) sobre la escritura de ficción, un texto de estudio que acerca nociones sobre escritura creativa. Un material teórico, pero destinado al público por fuera del ámbito académico, que sirve para repensar modelos de escritura en un tiempo donde la Inteligencia Artificial parece llegar para cambiar para siempre los mecanismos de la creatividad.

Martínez comparó la actualidad de la tecnología con lo que pasó en su momento cuando la computadora Deep Blue derrotó a Garry Kasparov: “Se decía durante mucho tiempo que una máquina no iba a poder jugar al ajedrez como un ser humano, cuando ya los programas de hace veinte años le ganaban a cualquier ser humano, salvo que fueran ajedrecistas profesionales. Finalmente hubo un programa que derrotó al mejor de los ajedrecistas humanos. Esto lleva a la siguiente pregunta: ¿desaparece el ajedrez? Para nada. Si hoy vas al Club Argentino de Ajedrez hay más ajedrecistas que nunca. Está lleno de gente que está tomando clases”.

“Es decir, qué puede ocurrir -se preguntó Martínez y remarcó- Puede ocurrir, y ocurrió en Japón a principios de este año, que en un concurso literario gane una novela generada por inteligencia artificial. ¿Significa que los escritores a la antigua vamos a desaparecer? No. Del mismo modo que no se dejó de jugar al ajedrez, y se juega de una manera humana, con ciertas intuiciones que provienen del intercambio con computadoras, creo que también se van a seguir escribiendo novelas con problemas humanos, en las que van a ser incluidas en algunos casos ciertas interacciones o sugerencias que provienen de la inteligencia artificial”.

En diálogo con Los datos del día por Radio Mitre Mar del Plata, le escritor recordó que “de la misma manera que Balzac escribía con ghostwriters en el futuro escritores escribirán partes que les parezcan rutinarias de sus novelas pidiendo ayuda a las inteligencias artificiales, y luego seleccionarán, y el trabajo del escritor pasará a tener algo de trabajo de editor. A elegir entre posibilidades o para superar bloqueos creativos”.

Pero lejos de espantarse, para Martínez “hay una potencialidad en esto que viene. Y en contra de los que dicen que una computadora nunca va a poder escribir una novela como un humano, están escribiendo y de manera eficiente. Hay un aprendizaje, va a llegar un momento en que no se va a poder distinguir lo que escribió una computadora de lo que escribió un escritor mediocre”.

Precisamente sobre el proceso creativo versa Once tesis y (antítesis) sobre la escritura de ficción, el último libro del premiado autor. Allí, sus seguidores, podrán encontrar algunas de las claves que hacen a su propia escritura: “Es como la decantación de algunos principios que trato de aplicar a mi propia escritura y que enseñé a lo largo de muchos años en talleres y en la maestría en escritura creativa de la Universidad de 3 de Febrero. Se me ocurrió una idea de reunir lo esencial de lo que digo en mis clases de esta manera, a través de once afirmaciones que contemplan a la vez las posibilidades opuestas, los argumentos opuestos, los ejemplos legítimos que se han hecho con otras ideas. Pero por supuesto que en cada afirmación hay algo de lo que es mi credo estético”.

Si bien el título parece algo académico, el contenido permite ver que Martínez busca llegar a un público más amplio. Bajo su mirada, se trata de “una especie de cambio del objeto de estudio”. En ese sentido recordó que “estamos acostumbrados por las universidades, la carrera de Letras, a la interpretación de un texto ya consumado, ya listo para la mirada del crítico, las afinidades generacionales, la intertextualidad, las tradiciones, las respuestas de cada texto a otros anteriores. Este texto de estudio que corresponde a la escritura creativa es la cuestión de cómo generar un texto desde el principio, los problemas concretos con los que ese encuentra la persona que quiere escribir”.

En ese contexto, es que aparecen en el libro “una cantidad de cuestiones que hay que iluminarlas de una manera diferente. Cómo incluir un personaje, en qué momento del relato iniciar la acción, cómo pensar los finales, cómo deslizar la información. Cada una de las tesis aborda un problema concreto que afrontan los que quieren escribir”.

CRÍMENES IMPERCEPTIBLES

“El crimen perfecto no es el que queda sin resolver, sino el que se resuelve con un culpable equivocado”, dice Martínez en Los crímenes de Alicia. El autor gusta de jugar en los márgenes del relato policial o criminal, para avanzar sobre aspectos más filosóficos, reflexivos y culturales. Y, en el fondo, se da una relación casi matemática con la experiencia humana, lo que resulta totalmente lógico si tenemos en cuenta que el autor es, además, matemático. “Pienso a todas mis novelas en el fondo como sistemas de pensamiento alrededor de un tema”, dice.

-¿Qué es lo que le fascina de escribir novelas?Creo que hay algo en la literatura que está en un lugar muy interesante, intermedio, entre lo literario y lo filosófico. Por eso me interesa la novela, la novela policial que te permite hablar de conjeturas, del estatus de la verdad, de cómo una hipótesis puede cambiar la realidad, cómo los hechos pueden explicarse con lógicas diferentes. Todas estas cuestiones que fueron de algún modo lo que me fascinaron durante mis estudios de lógica matemática. Veo que hay una parte de esta clase de pensamiento al escribir ficción, porque tiene algo de artificio, de estructura, hay algo así como una lógica ficcional, que no es la lógica de la matemática. Hay un cierto modo de presentar los hechos para los lectores, escondiendo algunas cartas para aquello que se hace emerger casi como un acto de ilusionismo hacia el final.

-¿Por qué te parece que impactan tanto y generan tanta adicción los casos policiales?En principio porque hay un nivel de oscuridad muy grande en los casos donde interviene la policía. Por ejemplo en el caso Loan, me parece que hay un efecto distractorio con respecto a otros problemas en tener en cadena permanente este caso policial. Que me parece un caso relativamente simple, pero no se resuelve porque están detrás la policía, los intereses políticos, el gobernador. Todos están tratando de interferir. Los casos policiales que generaron más discusión son aquellos en los que no actuó la policía de manera muy limpia desde el momento inicial. Hay casi como un axioma dentro de la literatura policial que cuando en Argentina hay un caso sin resolver el culpable es la policía. Porque todo lo demás se resuelve. No tengo dudas que este caso es igual. Hay un comisario, un ex marino, y un gobernador que trató de distraer las pistas. Y hay una ministra de Seguridad incompetente. 

-¿Y qué es lo que se activa en la gente?La posibilidad de establecer conjeturas aunque sean disparates. Y mejor aún, cuando más disparatadas son. Por ejemplo el caso Pomar, no se sabía nada y cuanto menos se sabía, mejor, porque entonces la gente podía construir las monstruosidades que se le ocurrían a cada uno, y las hipótesis que cada uno quería inventar. Y todo tiene cierta impunidad de la imaginación. Que es lo que hace interesante la literatura, pero cuando lo llevás a la realidad me gustaría que los crímenes fueran resueltos de una manera rápida. Cuestiones que son interesantes en la literatura uno quisiera que no fueran tan interesantes en la vida civil.

La profesora en Letras de Mar del Plata, Mariana Castro, recomendó la “muy entretenida” novela “La uruguaya” de Pedro Mairal, publicada en 2016. Hizo una sinopsis de la obra y de su versión cinematográfica, la cual fue lanzada en el Festival de Cine en 2022, y además habló de “Una noche con Sabrina Love”, también del escritor, músico y guionista argentino. 

En primer lugar, en una columna realizada en “Los datos del día” de Mitre (FM 103.7), la tallerista se refirió a ciertos disgutos a la hora de ver la adaptación de una novela en el cine: “Cuando hay vesiones cinematográficas, tenemos una lectura del director o el guionista, y en cambio, cuando la leemos nosotros nos creamos una propia película en la cabeza. No me gusta cuando las portadas de los libros se transforman con las películas y ponen las fotos de los actores. Y otra cosa que ocurre es que una vez que leíste el libro, ves la película y querés volver a leerlo, no te podés sacar de la cabeza a los actores. Entonces, se elimina la propia construcción de esa lectura”.

De este modo, recomendó a “La uruguaya”, la cuarta novela de Pedro Mairal que fue publicada en 2016 por Emecé. “Narra la historia de Lucas Pereira, un escritor que cuenta en retrospectiva lo que le ocurre desde un futuro en el que todo ya pasó, en un momento en el que hay restricciones cambiarias. Él necesita cobrar un dinero, entonces hace una encrucijada para cobrarlo en Uruguay y traerlo en una guardavalores, en el bolsillo, como quien no quiere la cosa. Pero el viaje tiene otro objetivo, que es encontrarse con Guerra, su amante a quien conoció en un festival un año atrás y le consumió toda su atención”, explicó en detalle.

También, acerca de la novela galardonada con el premio Tigre Juan, Castro adelantó que en ese doble objetivo en su viaje a Montevideo “le van a pasar cosas, de todo”. Para ella trata de una historia “muy entretenida”, por lo que consideró recomendarla a personas que no tienen el hábito de la lectura. 

A su vez, la profesora de Letras recomendó “Una noche con Sabrina Love”, la primera novela “que se conoce” de Mairal por haber ganado el premio Clarín en 1998 y del mismo modo obtuvo su versión cinematográfica, protagonizada por Cecilia Roth y Tomás Fonzi.

Por el lado de "La uruguaya" y su versión en cines, subrayó que “salió bastante tiempo después, durante el Festival de Cine de Mar del Plata en 2022”. Seis años más tarde de su publicación, Hernán Casciari y Orsai abrieron a la venta seis mil bonos de 100 dólares cada uno “para que quien quiera se transforme en coproductor”; una idea “novedosa” que atrajo a numerosos lectores y tuvo “bastante éxito como película”, de acuerdo a Castro.

“En la novela hay cosas que van para un lado y en la película para otro, además de las escenas que no están. La interpretación general de la novela está más abierta y he escuchado que hay una intención de corregir algunas cosas un poco machistas que había. Tenemos un protagonista que es un hombre que no sabe para donde salir con su vida y, en ese camino, se lleva todo por delante. Es una buena recomendación leer la novela y luego pasar a la película”, precisó la docente. 

El próximo domingo 2 de junio a las 16, en De Postres (Alvear y Castelli), el marplatense Gastón Tedesco presentará su última novela titulada “El Dios Universal”.

Nació en Mar del Plata el 13 de mayo de 1977. Es ensayista, cuentista, novelista y consultor inmobiliario. Se recibió de Martillero y Corredor Público en la Universidad Siglo XXI de Córdoba, cursó Periodismo Deportivo y la tecnicatura en Comercialización en la ciudad de Mar del Plata.

Ha participado de varios talleres de formación literaria en Madrid y en Buenos Aires. Lleva publicados siete libros; tres ensayos: "Loco pero Feliz", "Reflexiones de un bohemio burgués" y "La razón por encima de todo, ensayos". Un libro que fusiona el ensayo con la ciencia ficción: "Conclusiones de un enfermo social”. Dos libros de cuentos: "En búsqueda de la perfección" y "Las vicisitudes de un desadaptado y otros cuentos”.

Y una novela: “Adrenalina”. Se define como autodidacta, es un apasionado por la filosofía, psicología y la sociología, como así también por la literatura y el pensamiento existencialista.

Sobre El Dios Universal

Esta novela es un hibrido entre ficción y no ficción. Es la historia de un sacerdote, Alberto Moreno, que a sus 30 años deja los hábitos por no soportar más las perturbaciones y las flagelaciones que supone estar "casado con Dios”. A los pocos días de no trabajar más en la iglesia, se conecta con el más allá y se transforma en un Dios Universal, concepto que le da origen a la novela.

A partir de su transformación tiene el derecho y el deber de escribir una nueva Biblia, de gestar una nueva Iglesia, y de enumerar un decálogo de nuevos pecados, entre ellos la victimización, la involución, la falsedad, la hipocresía, la vagancia, la indefinición sexual, la creencia politeísta, la falta de control de las emociones, el irracionalismo de la fe y el pensamiento relativista.

El Dios Universal hace mucho hincapié en el psicoanálisis, en la mediocridad de los hombres terrestres, en la perfección robótica y de los habitantes de otros planetas. En la inmortalidad, en la existencia del paraíso y del purgatorio, en la vivencia de seres celestiales como: Jesús, la Virgen, los Ángeles y los Arcángeles. La posibilidad de los milagros a través de los santos y la lucha por la evolución humana a través del desarrollo intelectual.

Otro punto importante del libro es la gestación de una pirámide de perfecciones, donde en la base se centran los hombres terrestres y en la cúspide El Dios Universal. En el final del libro El Dios Universal se transforma en un librepensador y se instala en la ciudad de Miramar como un retiro intelectual para escribir de todo y sobre todo y de empezar a desarrollar los cambios que permitan una humanidad libre de grandes perturbaciones y de vacíos existenciales.