El músico y cantante Daniel Melingo fue hallado sin vida en su departamento del barrio de Chacarita. Según fuentes de la Policía de la Ciudad, atravesaba un cuadro de salud delicado bajo cuidados paliativos domiciliarios debido a una patología respiratoria.

Formado en instituciones como los conservatorios Carlos López Buchardo y Manuel de Falla, y en la Cátedra de Musicología de la UCA, Melingo se consolidó como una figura central de la escena contracultural de los años 80. Su trayectoria incluyó colaboraciones con el brasileño Milton Nascimento y su participación en la última formación de Los Abuelos de la Nada junto a Miguel Abuelo, Andrés Calamaro y Cachorro López.

En paralelo, cofundó Los Twist junto a Pipo Cipolatti y Fabiana Cantilo, con quienes grabó el álbum La dicha en movimiento, uno de los discos emblemáticos del período.

Durante su etapa en Europa, integró Los Toreros Muertos y fundó el proyecto experimental Lions in Love junto a Willy Crook, profundizando una búsqueda estética que desbordó los límites del rock tradicional.

A partir de la segunda mitad de los 90, Melingo reorientó su carrera hacia el tango, con una impronta personal que recuperó el universo suburbano y la sonoridad arrabalera. Su disco Tangos bajos (1998) marcó un punto de inflexión y le abrió un sostenido recorrido internacional, especialmente en Francia.

Al momento de su muerte, el artista continuaba activo en el desarrollo de nuevos proyectos musicales, consolidando una obra que cruzó géneros y épocas, y que dejó una huella singular en la música popular argentina.

El músico Daniel Buira, primer baterista de Los Piojos, murió hoy a los 54 años en la escuela de percusión La Chilinga, en Ciudad Jardín, partido de Tres de Febrero, donde fue hallado descompensado durante la madrugada y la Justicia investiga las causas del fallecimiento.

Según informaron fuentes policiales, el artista se encontraba en un patio interno del lugar y cerca de las 04:00 comenzó a pedir ayuda al manifestar que no podía respirar.

Un vecino identificado como Hernán acudió a asistirlo, pero, de acuerdo a su testimonio, Buira se descompensó, perdió el conocimiento y falleció en el lugar.

La causa quedó en manos de la UFI Nº 8 de Morón, donde se inició una investigación por averiguación de causales de muerte. Si bien el músico padecía asma, los investigadores buscan descartar la intervención de terceros y analizarán registros fílmicos externos, ya que el establecimiento no cuenta con cámaras en su interior.

Buira fue una figura clave en los inicios de Los Piojos, banda que comenzó a gestarse en Ciudad Jardín a fines de la década del 80 junto a Miguel Angel Rodríguez (Micky), Daniel Fernández, Juan Villagra, Diego Chávez y Rosana Obeaga, y que se consolidó en 1989 con la llegada de Andrés Ciro Martínez.

Durante su paso por el grupo, participó en discos emblemáticos como Chactuchac (1992), Ay ay ay (1994) y Azul (1998), y aportó al sonido distintivo de la banda al incorporar ritmos rioplatenses como la murga y el candombe. También compuso junto a Andrés Ciro Martínez temas como Cancheros y Te diría, y colaboró con Gustavo Kupinski en distintas canciones.

Su etapa en Los Piojos concluyó tras la edición del álbum en vivo Ritual (1999) y su salida definitiva en 2000, luego de un conflicto interno. Años más tarde, su composición Motumbo fue incluida en Máquina de sangre (2003).

Además de su carrera en el rock, Buira fundó en 1995 La Chilinga, una reconocida escuela de percusión con más de 900 alumnos, 30 profesores y sedes en distintos puntos del país. El proyecto también editó discos y colaboró con artistas como Mercedes Sosa, Fito Páez y Calle 13.

En 2024, formó parte del regreso de Los Piojos a los escenarios, tras 15 años de ausencia, durante un show en el Estadio Ciudad de La Plata, donde participó en los primeros temas del concierto.

A lo largo de su trayectoria, también trabajó con Fabiana Cantilo, Arbolito, Vicentico y Juan Subirá, además de desarrollar su propio proyecto musical, No Bailo.

Fuente: con información de Infobae

La reconocida cantante Ligia Piro se presentará mañana a las 21:00 en el Teatro Auditorium (Boulevard Marítimo 2280) con un espectáculo renovado que fusiona las raíces del folklore argentino con los himnos del rock nacional.

Con una de las voces más personales y versátiles de la escena musical argentina, Piro ofrecerá un recorrido por paisajes sonoros profundos y entrañables. Su repertorio, cargado de emoción y arreglos contemporáneos, abarca desde zambas y chacareras hasta clásicos de Spinetta, Charly García, Fito Páez y otros íconos que marcaron generaciones.

Acompañada por un trío de músicos de excelencia, la artista brindará una puesta en escena íntima, elegante y poderosa. Su sensibilidad interpretativa única conectará al público con la esencia de la música popular argentina, en un espectáculo que trasciende géneros y celebra la identidad cultural.

Será una noche para reencontrarse con las canciones que han moldeado nuestra identidad, en la voz de una artista que, fiel a su estilo, elige conmover y emocionar.

En el marco de su presentación de este viernes 6 de junio a las 21 en Wolfgang Teatro Bar, ubicado en Córdoba al 2580, el legendario músico Litto Nebbia habló con Los datos del día (Radio Mitre) sobre sus letras, el accidente que lo alejó de sus fanáticos y las nuevas generaciones que lo escuchan.  En principio, luego de haber estado lejos de los escenarios por un accidente, comentó: “Estoy tocando nuevamente hace 6 meses. Estuve un año parado porque tuve una fractura en una pierna y en un brazo que no me dejaba mover. Me tuvieron que operar la rótula de la pierna y el humero, y salió todo bien pero ahí empezó la recuperación en kinesiología, que es un embole infernal. Ya pasó 1 año y medio de esto, pero hace 6 meses que volví a tocar porque no tengo ningún dolor, lo único es que todavía no doblo la pierna totalmente. Pero bueno, no me quejo, volví y ya toqué en 30 lugares, estoy bien”.Pero referido a sus letras, el exitoso artista expresó que “uno siempre está escribiendo, tratando de encontrar un ideal espiritual que tiene como formación desde muy joven y va pasando la vida cronológicamente, donde puede cambiar la narración, el punto de vista en cuanto a la climática o la anécdota que se escribe, pero las búsquedas son siempre las mismas: la felicidad y el deseo de completud”. 

“Eso siempre lo vas a encontrar en cualquiera de las letras. A mí me van saliendo a través de mis vivencias personales porque no escribo letras por querer hacer la poesía, sino que son cosas que me van pasando y emanan en esa forma medio poética de narración que tengo con la música. Las vengo escribiendo desde mis 14 o 15 años, pasó toda una vida y tengo mi estilo”, sostuvo.

En otro punto, Nebbia expresó que se alegra por “el piso” que consiguió, por los lugares del país como de afuera en los que se presenta, y la variada cantidad de seguidores que tiene, ya que “son gente de distinta generación”. En esa línea, puntualizó: “Se van traspasando las cosas y de pronto aparecen un montón de jóvenes que están investigando cosas de épocas atrás, les gusta algo tuyo y te suman a sus preferencias”.Y por esa razón, contó que en sus shows toca “canciones de distintas épocas y las más nuevas”, al tiempo que reconoció que trata “de innovar, evolucionar y hacer cosas nuevas”. Esa característica se la adjudicó a sus padres, quienes “eran músicos o muy bohemios” y lo educaron de una manera “dedicada al arte, pero con mucha amplitud”.

“Por eso siempre le escapé al tema de cuando se dice: ´La onda o la moda que hay ahora´. Nunca me ha interesado y la música que hago nunca está de moda. Hago un cierto estilo que tiene la característica de mi yeite personal, mis armonías y mi manera de tocar el piano y la guitarra, y de cantar", contempló el ex líder de Los Gatos.

En el espectáculo en la ciudad, el pionero del rock nacional estará acompañado por Joana Gieco y Alejo León. “Va ser un lindo fin de semana por la zona, porque voy a estar tocando Wolfgang, después en Tandil y al día siguiente en Necochea. Así es como voy haciendo las triadas por distintos lugares del interior durante los fines de semana”, concluyó.

La Banda Sinfónica presentará mañana a las 20:00 en Plaza del Agua (Güemes y Roca) un concierto denominado Rock Sinfónico & Estrellas, en el que se repasarán temas de Charly García, Spinetta, Fito Páez, Cerati, Pappo y Virus, con la presencia de Facundo Arana y músicos invitados como Pitu Farías, León Sánchez, Charly Vela, Nico Rodríguez y Daniel Fernández. Será con entrada libre y gratuita.

Bajo la dirección del maestro José María Ulla, la Banda Sinfónica ofrecerá un recorrido por los grandes éxitos del rock argentino e internacional, que incluirá además piezas de Phil Collins y Bon Jovi, entre otros. 

Al respecto, el director de Cultura, Francisco Taverna, destacó que “además de presentarse en el Teatro Colón durante el verano, queremos acercarla a más marplatenses y turistas”.

“Por eso decidimos llevar este espectáculo a la Plaza del Agua con entrada libre y gratuita. Será el primero de una serie de conciertos al aire libre que realizaremos durante el año para llegar a la mayor cantidad de gente posible”, manifestó el funcionario.