Para esta semana, las plataformas confirmaron varios estrenos, entre ellos el regreso de la premiada miniserie de antología Bronca, ahora con Oscar Isaac y Carey Mulligan en los protagónicos. También se estrenará la serie Margo tiene problemas de dinero, que cuenta entre sus protagonistas a Elle Fanning, Michelle Pfeiffer, Nick Offerman, Greg Kinnear y Nicole Kidman. Finalmente la temporada 5 de la popular serie Machos alfa y la nueva película de Peter Farrelly, Bolas arriba.

La huella del oro-HBO Max-Fafner es un mercenario implacable que llega a una ciudad sitiada en busca de una recompensa. Entre batallas elementales y combates contra monstruos y gladiadores, recorre un camino moralmente ambiguo para recuperar los fragmentos de su pasado.

Margo tiene problemas de dinero-AppleTV-David E. Kelley-Con solo 20 años, Margo abandona la universidad para enfrentar la maternidad soltera sin empleo ni recursos. Hija de una ex camarera y un ex luchador, debe luchar contra una montaña de deudas y la precariedad para construir un futuro para ella y su bebé. Con Elle Fanning, Michelle Pfeiffer, Nick Offerman, Greg Kinnear, Nicole Kidman.

Bronca // Temporada 2-Netflix -Una joven pareja presencia una violenta disputa entre su jefe y su esposa. Este incidente los sumerge en una red de favores, chantajes y juegos de poder dentro del elitista entorno de un club de campo, bajo la sombra de un influyente propietario multimillonario. Con Oscar Isaac y Carey Mulligan.

Machos alfa // Temporada 5-Netflix-Pedro, Santi, Luis y Raúl intentan escapar de sus crisis personales -divorcios, deudas y fracasos sentimentales- fundando una “comuna” exclusiva para hombres. En este refugio, buscan procesar su fallida deconstrucción y fortalecer su amistad lejos de las presiones del mundo moderno.

Chernóbil, en el corazón del desastre // Miniserie-Disney+-A cuatro décadas del desastre nuclear más grave de la historia, National Geographic explora la zona de exclusión de Prípiat. A través de testimonios clave y acceso inédito a la planta, el documental revela por qué las secuelas de la explosión siguen vigentes en la actualidad.

Bolas arriba-Prime Video-Brad y Elijah, dos audaces ejecutivos de marketing, desatan un escándalo global tras lanzar un polémico patrocinio de preservativos en plena Copa del Mundo en Brasil. Lo que comenzó como una celebración eufórica se convierte en una huida desesperada: para salvar sus carreras y sus vidas, deberán escapar de hinchas enfurecidos, criminales y políticos corruptos. Dirigida por Peter Farrelly, con Mark Wahlberg, Paul Walter Hauser, Benjamin Bratt, Eva De Dominici.

Familia en renta-Disney+-Un actor estadounidense en Tokio, perdido y sin rumbo, acepta un empleo en una agencia de “familias de alquiler”. Al interpretar roles para desconocidos, las fronteras entre la actuación y la realidad se borran, llevándolo a descubrir conexiones humanas auténticas y un nuevo sentido de pertenencia. Con Brendan Fraser.

Ronaldinho-Netflix-Un recorrido biográfico por la vida y carrera de Ronaldinho Gaúcho, analizando su evolución desde que era un joven prodigio en Brasil hasta convertirse en un icono global del fútbol.

La caja azul-Prime Video-En la Patagonia, un millonario recluido tras un accidente conoce a una mujer a través de una app de citas. Lo que comienza como un juego misterioso centrado en un objeto llamado "la caja azul" se transforma en una relación intensa, hasta que una advertencia anónima lo hace dudar de la identidad y las verdaderas intenciones de ella. Dirigida por Martín Hodara, con Luisana Lopilato, Gustavo Bassani, Jean Pierre Noher.

Nadie 2-HBO Max-Cuatro años después de su choque con la mafia rusa, Hutch sigue saldando una deuda millonaria mediante golpes contra criminales. Agotado por la violencia y distanciado de su esposa, decide llevar a su familia de vacaciones al lugar de su infancia, buscando reconectar mientras lidia con su peligrosa realidad profesional. Con Bob Odenkirk.

Tras el éxito de El encargado, la historia del particular universo creado por Mariano Cohn y Gastón Duprat sigue expandiéndose con una nueva producción derivada. Se trata de Zambrano, una serie que pone en el centro a Matías Zambrano, el abogado interpretado por Gabriel Goity, un personaje que ya había llamado la atención dentro de la ficción original.  

La plataforma Disney+ confirmó que este spin-off ya comenzó su rodaje y que buscará ofrecer un enfoque distinto, más oscuro e introspectivo. A diferencia de la serie protagonizada por Guillermo Francella, centrada en la vida dentro de un edificio, esta nueva historia se mete de lleno en el mundo judicial y en las contradicciones personales de su protagonista.  

Zambrano será presentado como un abogado exitoso en lo profesional, pero con serios conflictos en su vida privada. A partir de ese contraste, la trama explorará las tensiones, las decisiones polémicas y los grises del sistema judicial argentino, manteniendo el tono ácido y crítico que caracterizó a la producción original.  

El proyecto cuenta con el respaldo del mismo equipo creativo y suma a Francella como productor ejecutivo, lo que refuerza la continuidad del universo narrativo. Además, forma parte de una estrategia más amplia de la plataforma para apostar por contenidos locales y expandir historias que ya demostraron tener gran impacto en el público.  

Aunque todavía no hay una fecha confirmada del estreno del film bajo la producción de Pampa Films, la serie ya genera expectativa como una propuesta que buscará profundizar en uno de los personajes más complejos de El encargado, con un tono más sombrío y provocador.  

El loop temporal, o bucle temporal (uso loop porque bucle se me hace un término más de peluquería) es uno de los elementos más utilizados en la ciencia ficción contemporánea, aunque ha echado raíces en diversos géneros que van de la comedia al terror o el policial. ¿A qué llamamos loop temporal? A esas películas en las que un personaje, por algún motivo mágico que puede o no ser explicado, vive una y otra vez el mismo día. Recurso que la ficción utiliza en ocasiones como método evangelizador para que el personaje aprenda algo, pero que en otros es apenas un vehículo lúdico para poner en movimiento la narración.

Seguramente cuando muchos piensen en la relación de loop temporal con el cine, arribarán a la misma conclusión: Hechizo del tiempo. La película de Harold Ramis de 1993 es un clásico moderno del cine, una comedia en la que un meteorólogo con el semblante de Bill Murray vive una y otra vez el mismo día, en este caso el más abrumador y tedioso. Claro, habrá un aprendizaje; claro, el protagonista descubrirá cómo sacarle provecho a la situación.

Hechizo del tiempo, también conocida como Día de la marmota, es estudiada hasta por filósofos y es considerada además como la que originó el recurso del loop temporal, aunque esto no sea estrictamente cierto. Hay toda una bibliografía sobre animé y producciones asiáticas que ya usaban el recurso, además de un film de 1987, Christmas every day, que ponía a su protagonista a repetir el día de Navidad hasta aprender el verdadero sentido de la vida. Como verán, la moralina es parte fundamental del subgénero.

Lo cierto es que hoy por hoy cuando una historia recurre al loop temporal, enseguida gritamos “¡Hechizo del tiempo!”. Por ejemplo esta semana se estrenó en los cines, y de alguna manera dio origen a este texto, Buena suerte, diviértete, no mueras, la película de Gore Verbinski que parte de un viajero en el tiempo que asegura estar viviendo por 117ª vez ese mismo día, con el objetivo de finalmente organizar el equipo que derrote a una IA por lanzarse y que llevó todo al apocalipsis. La curiosidad aquí es que si bien se sobreentiende que el protagonista vivió una y otra vez el mismo día, solo lo conocemos en una única jornada.

Al filo del mañana (2014) es una adaptación de una obra japonesa, que casualmente este año tuvo una adaptación al animé (Solo necesitas matar). Tom Cruise interpreta a un militar que despierta una y otra vez en el día donde fue asesinado en el campo de batalla por unos extraterrestres malos-malos. Pero todo comienza a cambiar cuando conoce a un superior interpretada por Emily Blunt, lo que lo vuelve obsesivo con las estrategias para tratar de derrotar a esos bicharracos. Es un gran relato de acción y ciencia ficción, pero es sobre todo una gran historia de amor. Disponible en HBO Max.

En Un día más para morir (2021) un oficial retirado de las fuerzas especiales es obligado a vivir una y otra vez el día de su muerte. Si algo tiene la película a su favor es su honesto espíritu de clase B, algo que le sienta perfecto al protagonista Frank Grillo y que sirve de vehículo para que Mel Gibson se divierta de lo lindo como el villano. El director es Joe Carnahan, alguien no muy habituado a este tipo de relatos más lúdicos. Sin embargo debe ser la películas más divertida que hizo hasta la fecha. Disponible en Netflix.

Otra película que usa el recursos del loop desde el thriller tecnológico es 8 minutos antes de morir (2011), en la que un militar participa en un experimento que le permite habitar el cuerpo de la víctima de un atentado ferroviario minutos antes de la explosión con el objetivo de descubrir al terrorista. Dirigida por Duncan Jones y protagonizada por Jake Gyllenhaal, además del magnetismo propio del policial ambientado en un tren, tiene como valor extra el hecho de que impensadamente se convierte en una defensa de la eutanasia y la posibilidad de las personas de decidir su destino. Disponible en Prime Video.

Palm Springs (2020) dirigida por Max Barbakow y protagonizada por Andy Samberg y Cristin Milioti, este film es como un regreso a Hechizo del tiempo, otra comedia romántica ambientada en un loop temporal. Aquí los protagonistas, Nyles y Sarah, quedan atrapados en un bucle dentro de una boda, por lo que deben vivir una y otra vez esa fiesta. Si bien hay material, y del bueno, para la comedia, lo cierto es que este film avanza hacia un costado más melancólico, sobre el amor y la soledad y el destino y quedarse aferrados a un no lugar. Una gran representante del subgénero. Disponible en Disney+.

Si usted estimado lector es más fanático de series que de películas, sepa que el recurso también se aplica a ese formato. Es posible que la más famosa sea Muñeca rusa (2019-2022), la serie creada y protagonizado por Natasha Lyonne, quien interpreta a una mujer que muere la noche en que celebra su cumpleaños número 36 para despertar una y otra vez frente a un espejo. Son dos temporadas, la primera es realmente ocurrente y graciosa, con ese nihilismo que maneja tan bien la Lyonne, una actriz que encontró aquí un personaje perfecto, y con la ciudad como gran protagonista. La segunda temporada luce más cara y sobreproducida, pero es tan aburrida que avala eso que dicen de las segundas partes. Disponible en Netflix.

TORRENTE PRESIDENTE (película) dirigida por Santiago Segura, Santiago Segura, Fernando Esteso, Jerónimo Nieto. En cines.

-Con casi tres décadas de existencia, el personaje de José Luis Torrente está un poco agotado. O bastante ya. Igual se agotó rápido, desde la segunda película que ha tenido una sobrevida excesiva: fue una gran idea, un gran concepto, que se evaporó en esa primera entrega maravillosa, donde la burla a los sectores conservadores españoles sintetizados en ese policía corrupto era brillante, punzante y grosera. A esta altura de las cosas, entonces, Torrente se ha convertido en una forma perezosa de la comedia. Eso sí, cuando acierta lo hace a lo grande, y en esta nueva entrega tiene algunos momentos desopilantes. Ya no sabemos bien de qué trabaja, pero Torrente llama la atención de operadores del partido Nox (cualquier parecido con Vox es pura coincidencia), que encuentran en ese ser embrutecido una representación de una España de tradiciones. Así que Torrente presidente se mete con el mundo de la política (con una referencia explícita a Argentina), con los de derecha, los de centro, los extremos, los de izquierda, los progres y todo lo que anda dando vueltas. A veces es efectivo e inteligente, a veces se queda en lo vulgar y repetitivo. Despareja, aunque superior a entregas anteriores.

BUENA SUERTE, DIVIÉRTETE, NO MUERAS (película) dirigida por Gore Verbinski, con Sam Rockwell, Juno Temple, Haley Lu Richardson. En cines.

-A casi una década de su última película, Verbinski vuelve a las salas con esta comedia negra de ciencia ficción sobre un hombre que dice venir del futuro, para alertarnos de los males de la Inteligencia Artificial. Los primeros minutos son fascinantes, y una serie de flashbacks que se insertan a modo de representación de ese mundo hasta el momento, son interesantes. Pero la travesía de los personajes va de la comedia al drama existencial, y los cambios de tono no le sientan bien a la película. Para colmo de males en el epílogo quiere recuperar el tono mordaz, bien elaborado hasta entonces, pero virado hacia un cinismo fatalista que convierte a esta película en ocasiones bastante ocurrente y perspicaz, en una tontería. La sostiene el elenco, especialmente el divertido Rockwell en un personaje estrafalario que le sienta perfecto.

TUS AMIGOS Y VECINOS (serie) creada por Jonathan Tropper, con Jon Hamm, Amanda Peet, Olivia Munn. En AppleTV.

-En su segunda temporada, la serie protagonizada por Hamm vuelve con su mirada sardónica sobre la alta sociedad, mientras el protagonista ya disfruta totalmente de su talento delictivo. Claro, algunas consecuencias traerá como que su mejor amigo descubra sus artimañas y, lejos de enojarse (bueno, al comienzo un poquito), le pedirá ser parte del juego. Porque como teoriza la serie, si bien los trabajos de estos personajes se cruzan a veces con el crimen de guante blanco, el delito de acción y nervio termina siendo más seductor y fascinante. En paralelo, la aparición de un nuevo personaje en el barrio, interpretado por Michael Marsden en plan reptil, le da aire a la trama. Tus amigos y vecinos se balancea entre la comedia cínica y el thriller, y lo hace siempre con acierto, mientras de fondo se van cocinando los vínculos familiares y de amistad. Un entretenimiento que alcanza su mejor tono cuando se vuelve más sofisticado.

LA CASACA DE DIOS (película) dirigida por Fernán Mirás, con Natalia Oreiro, Jorge Marrale, Zoe Peralta. En cines.

-La nueva película de Mirás como director es tal vez la más sólida desde un aspecto narrativo y formal: una comedia dramática costumbrista, atravesada por temas como Malvinas y la épica futbolera y nacionalista, que es narrada con solvencia y cierto vuelo visual en algunas secuencias. El utilero de un club de barrio en decadencia (Marrale), que fue utilero de la Selección Nacional en el Mundial de México 86, se obsesiona con recuperar la camiseta que usó Diego Maradona en aquel icónico partido contra Inglaterra, el del gol con la mano y el del golazo de la gambeta interminable. Precisamente entre esas dos vertientes, lo legal o lo no permitido, se balancea el relato que abraza la lógica futbolera de las pasiones y el folklore. Ahora bien, que sea el film más sólido de Mirás como realizador no significa que sea el mejor: La casaca de Dios es todo lo chauvinista que uno se imagina y cae en sentimentalismos propios del cine de Marcos Carnevale, no por nada autor del guion. Y, lo más curioso e incongruente, para una película que se aferra al nacionalismo más ramplón, titularse “la casaca” en vez de “la camiseta”, es un acto de extemporaneidad lingüística llamativo. Solo apta para fanáticos.

ERRORES EPICOS (serie) creada por Dan Levy y Rachel Sennott, con Dan Levy, Laurie Metcalf, Taylor Ortega. En Netflix.

-Dan Levy, hijo del gran comediante Eugene Levy, evidentemente heredó algo de su padre: la gracia para el humor estrafalario y la sátira social. En esta comedia creada junto a Rachel Sennott, el guionista y actor se pone al frente del reparto junto a Laurie Metcalf para interpretar a un par de hermanos de una familia italiana que terminan involucrados en una trama policial de manera accidental, como suele ocurrir en el género. Con la nona moribunda, el robo de una aparente baratija para homenajearla, termina involucrando a este par (él líder de una congregación religiosa, ella una actriz fracasada) en una trama muy graciosa. Hay gags brillantes, humor negro y una mirada sobre los rituales familiares que evidencia capacidad para la parodia pero, además, cariño por esos personajes. Errores épicos se vale de esa cualidad insondable del azar y lo vuelve músculo cómico.

Las plataformas presentarán varias novedades esta semana, especialmente series que sumarán nuevas temporadas como Euphoria, The boys y Hacks. Además, se podrá ver finalmente el especial de cuatro episodios Malcolm in the middle: la vida sigue siendo injusta.

Star Wars: Maul - Señor de las sombras-Disney+-Exiliado en un mundo fuera del alcance imperial, Maul resurge para reconstruir su sindicato criminal. Mientras lidera las facciones del hampa, comienza el entrenamiento de un nuevo aprendiz para asegurar su legado de oscuridad.

The Boys // Temporada 5-Prime Video-En una distopía bajo el yugo terrorista de Homelander, la resistencia llega a su límite. Con el equipo disperso y encarcelado, Butcher se juega el todo por el todo en un enfrentamiento final que depende de un virus letal para exterminar a los “Supes”.

Errores épicos-Netflix-Dos hermanos cuya incompetencia no tiene límites terminan trabajando para la mafia. En su ascenso (o descenso) por el hampa, se consolidan rápidamente como el dúo más desastroso y desorganizado del crimen. Con Dan Levy, Taylor Ortega y Laurie Metcalf.

Hacks // Temporada 5-HBO Max-Tras el caos generado por las noticias falsas sobre su muerte, Deborah Vance y Ava regresan a Las Vegas más fuertes que nunca. La dupla deberá capitalizar el revuelo mediático para gestionar la polémica y blindar, de una vez por todas, el legado definitivo de la legendaria comediante.

Malcolm in the Middle: La vida sigue siendo injusta-Disney+-El caos familiar estalla una vez más cuando Hal y Lois convocan a sus hijos para celebrar su 40° aniversario de bodas. Malcolm, ahora padre, se ve arrastrado de nuevo a la dinámica disfuncional de la que intentó escapar.

Euphoria // Temporada 3-HBO Max-Cinco años después, una Rue adulta navega empleos precarios y una peligrosa deuda en México mientras intenta mantener la sobriedad. Bajo una estética de cine negro, la historia explora la redención en un mundo donde Cassie y Nate están comprometidos y Maddy busca la fama en Hollywood.

Outcome -AppleTV-Reef Hawk parece tenerlo todo, pero su reputación de estrella intachable está a punto de colapsar. Extorsionado por un video de su pasado, deberá enfrentar sus demonios internos antes de que su carrera sea destruida para siempre. Dirigida y protagonizada por Jonah Hill, con Keanu Reeves, Cameron Diaz, Martin Scorsese.

En los 90’s un grupo de seres amarillos animados revolucionó la televisión, con un humor caótico y absurdo que desmoronó las células de la principal estructura social: la familia. Con el éxito de varias temporadas sobre la espalda (las mejores, sin dudas) en el nuevo siglo otra familia tomó la posta dejada por Los Simpson: hablamos de los… Bueno, en verdad nunca quedó muy claro el apellido de la familia que protagonizó Malcolm in the middle, serie creada por Linwood Boomer, ganadora de siete Emmys y que se extendió en igual cantidad de temporadas. Pero no teman, el próximo viernes 10 vuelve en forma de miniserie por Disney+.

Malcolm in the Middle es una de las comedias familiares más influyentes de la televisión, tanto por su humor grotesco, sus personajes entrañables, imperfectos y al límite de lo correcto, como por elementos narrativos particulares, como esa constante rotura de la cuarta pared a la que el protagonista recurría para integrar a los espectadores en el desastre que, sentía, se estaba convirtiendo su vida. En el camino, claro, varios integrantes del elenco se convirtieron en celebridades.

Si hablamos de personalidades juveniles de comienzo del Siglo XX no podemos no mencionar a Frankie Muniz. El personaje de Malcolm fue originalmente concebido como un niño menor, lo que llevó al actor -quien tenía más edad- a dudar de sus chances. Sin embargo, los productores ajustaron el perfil del personaje y su elección terminó siendo determinante para el éxito del show.

Cómo olvidar que el temible Walter White de Breaking bad se hizo mundialmente conocido como Hal, el padre atolondrado, irresponsable y descomprometido de la realidad de esta comedia. Bryan Cranston convirtió al querible personaje en una criatura inolvidable no solo por su gracia singular, sino además por su compromiso extremo hasta en lo físico. El actor realizó varias de sus acrobacias y protagonizó una de las escenas más recordadas al cubrirse con miles de abejas reales, algo que comenzó como una broma con los guionistas y terminó, afortunadamente, solo con una picadura.

Y si hablamos de Walter White, hay que mencionar que estuvo a punto de anticipar Breaking bad ya que el mismísimo Aaron Paul, el Jesse Pinkman de aquella serie, audicionó para el de Francis. Eso no sucedió, pero años antes de compartiría pantalla con Cranston en aquel recordado fenómeno televisivo.

Como decíamos anteriormente, la serie también jugó con su propia identidad narrativa. Aunque en el episodio piloto se menciona el apellido Wilkerson, los creadores optaron por eliminarlo deliberadamente para reforzar la universalidad de la historia, transformándolo en un guiño recurrente para los fans. Lo que se convirtió incluso en un chiste autoconsciente que derivó en algunos episodios donde la familia se apellidaba “Nolastname”.

En un guiño a Matilda -otro ícono de la sátira familiar-, Malcolm era un niño genio en medio de una familia vulgar. Sin embargo, aquí el personaje termina en una escuela de superdotados con un grupo apodado los “Krelboyne”, nombre tomado de un personaje nerd de la película de culto La tiendita de los horrores (1960).

Quienes al leer este texto sientan nostalgia por Malcolm in the middle, tengan en cuenta que el próximo viernes el universo de la serie volverá a la plataforma Disney+ con la miniserie de cuatro capítulos Malcolm in the Middle: la vida sigue siendo injusta, que cuenta con parte del elenco original (Bryan Cranston, Frankie Muniz, Jane Kaczmarek, Christopher Masterson, Justin Berfield y Emy Coligado) y la presencia de su creador Linwood Boomer actuando como guionista y productor ejecutivo. Solo Caleb Ellsworth-Clark, el recordado Dewey, se bajó del proyecto debido a su retiro de la actuación, aunque actor avaló la continuidad del personaje.

En este regreso la historia se centra en el reencuentro de la familia tras años de distanciamiento, cuando Hal y Lois convocan a sus hijos para celebrar su aniversario de bodas. Esto obliga a Malcolm, que construyó una vida adulta lejos de su familia, a revelar a su propio núcleo estos personajes caóticos que son sus padres y hermanos. Como le decía Kate Hudson a Hugh Jackman en Song sung blue, “la nostalgia paga”. Y Malcolm in the middle vuelve para confirmar no solo eso, sino además que en estos tiempos de cristal y positivismo que la vida también puede ser injusta.

El actor Christopher Meloni celebra este 2 de abril su cumpleaños número 65, rodeado del afecto de seguidores y colegas que destacaron su extensa trayectoria en la televisión.

Reconocido por su papel como Elliot Stabler en La ley y el orden: Unidad de Víctimas Especiales, Meloni se convirtió en una figura emblemática del género policial. Su interpretación marcó a generaciones de espectadores y lo posicionó como uno de los rostros más icónicos de la franquicia.

Durante la jornada, las redes sociales se llenaron de mensajes de felicitación, donde fanáticos recordaron escenas memorables y celebraron su vigencia en la industria.

Además, el actor continúa activo dentro del universo de la saga con su participación en Law & Order: Organized Crime, donde volvió a dar vida a su recordado personaje en nuevas historias.

Con más de cuatro décadas de carrera, Meloni mantiene un fuerte vínculo con el público y sigue siendo una de las figuras más queridas de la pantalla chica.

La semana en las plataformas marca el regreso de Jon Hamm en Tus amigos y vecinos, que tiene nueva temporada. Además, se estrena la serie sobre el hijo de Pablo Escobar, Dear Killer Nannies, y la comedia Pizza Movie con el ex Stranger things Gaten Matarazzo.

SERIES

Martes 31

Si es martes, es asesinato-Disney+-Lo que prometía ser una semana de descanso para un grupo de turistas españoles en Portugal se transforma en una pesadilla. Tras el hallazgo de un cadáver en una habitación de un hotel en ruinas, cuatro huéspedes aficionados al género policial deciden iniciar una investigación propia. Entre pasillos decadentes y secretos ocultos, el grupo intentará descubrir quién de sus compañeros de viaje es el asesino.

Viernes 3

Dear Killer Nannies: criado por sicarios-Disney+-Serie dramática que explora los años de formación de Juan Pablo Escobar. Inspirada en hechos reales, la trama profundiza en la niñez y adolescencia del hijo del líder del cartel de Medellín, ofreciendo una perspectiva íntima sobre los conflictos internos y la complejidad de crecer bajo la sombra del narcoterrorista más buscado del mundo. Creada por Sebastián Ortega y Pablo Farina, con Janer Villareal, John Leguizamo, Laura Rodríguez.

Tus amigos y vecinos // Temporada 2-AppleTV-Andrew “Coop” Cooper (Jon Hamm) redobla la apuesta en su peligrosa doble vida como ladrón de casas de lujo. Tras eludir a la justicia, el protagonista intenta recuperar la estabilidad familiar en los suburbios; sin embargo, la llegada de un nuevo vecino con sospechas sobre su pasado amenaza con derrumbar su fachada de tranquilidad.

PELÍCULAS

Martes 31

Al descubierto: la muerte y la vida de Lamar Odom-Netflix-Un recorrido documental exhaustivo por la vertiginosa vida de la exestrella de la NBA. Desde el éxito deportivo y el asedio mediático de su matrimonio con Khloé Kardashian, hasta el momento crítico de la sobredosis que lo dejó al borde de la muerte, la pieza analiza las caídas y el proceso de redención del deportista.

Miércoles 1

El último gigante-Netflix-Boris, un guía turístico de gran carisma, debe enfrentar su pasado cuando se reencuentra con Julián, el padre que lo abandonó hace casi tres décadas. La película se adentra en la tensión de sus encuentros, donde el resentimiento acumulado choca con la búsqueda de respuestas y la remota posibilidad del perdón. Dirigida por Marcos Carnevale, con Oscar Martínez, Matías Mayer, Inés Estévez.

Viernes 3

Pizza Movie-Disney+-Lo que comienza como un plan rutinario para pedir pizza se convierte en una odisea surrealista para un grupo de estudiantes universitarios. Bajo los efectos de una potente sustancia casera, el simple acto de descender dos pisos por las escaleras de la residencia se transforma en un viaje psicodélico de introspección y caos mental. Dirigida por Nick Kocher y Brian McElhaney, con Gaten Matarazzo, Sean Giambrone, Lulu Wilson.

DAREDEVIL: BORN AGAIN (serie) creada por Matt Corman, Chris Ord y Dario Scardapane, con Charlie Cox, Vincent D’Onofrio, Margarita Levieva. En Disney+.

-Seguramente el de Daredevil sea el universo más sólido que creó Marvel en materia de series hechas para plataformas, incluso superó el inconveniente de mudarse de Netflix a Disney+ y no perder demasiado en el camino. Si bien la versión Netflix era más sólida narrativamente (se nota en este pasaje a Disney+ cierta impostura y pose de “oh sí qué violentos podemos ser”), lo cierto es que el comienzo de la segunda temporada vuelve a exhibir algunos de los aciertos de la primera de este reinicio. Una trama centrada en los bajo-fondos neoyorquinos, con un grado de violencia que se balancea entre los estilizado y lo explícito, y unos personajes sólidos que no precisan demasiada presentación. Cox sigue siendo un Daredevil potente y D’Onofrio encontró el papel de su vida en ese villano que mete miedo con solo apretar un puño. La historia continúa los hechos precedentes, con Fisk como alcalde montando un grupo parapolicial para detener el hampa mientras va construyendo su propio imperio de corrupción, y Daredevil actuando en las sombras para desbaratar todos los planes. A veces el tono político es un poco ingenuo, pero para los cánones de este tipo de producciones se bastante jugada. El primer episodio de la nueva temporada, aunque más derivativo que otra cosa, presume una profundización de los temas ya abordados y la construcción de un héroe no del todo perfecto. Sigue siendo interesante.

NUREMBERG: EL JUICIO DEL SIGLO (película) dirigida por James Vanderbilt, con Russell Crowe, Rami Malek, Leo Woodall. En cines.

-Vanderbilt es un guionista con una extensa carrera em Hollywood. Escribió el guion de la obra maestra Zodíaco, pero también el de la espantosa Día de la Independencia: Contraataque. Por lo tanto, no sabemos bien qué pensar de su segunda película como director, ya que tiene tantos momentos gloriosos como de los otros. En lo concreto narra los hechos posteriores a la Segunda Guerra Mundial, cuando un grupo de jerarcas nazis fue enjuiciado por un tribunal internacional en el histórico Juicio de Nuremberg. Entre ellos sobresale Hermann Göring, un personaje que le permite a Russell Crowe un lucimiento y prestigio del que se alejó entre tanto thriller discreto. El peso del drama está puesto en las sesiones que mantenían Göring con Douglas Kelly, un psiquiatra que tenía la tarea de determinar si los prisioneros eran aptos para ser juzgados por sus crímenes de guerra. Solo en ocasiones la película de Vanderbilt alcanza real complejidad, aunque lo intenta y construye por momentos un drama intenso sobre los insondables vericuetos de la condición humana. En determinada escena usa notablemente las imágenes de archivo y en otros cede al historicismo de manual, con ese tipo de frases grandilocuentes que parecen talladas en piedra. Una película industrial, bien narrada y producida, pero sin mayores novedades.

PENSAMIENTO LATERAL (película) dirigida por Mariano Hueter, con Itziar Ituño, Alberto Ammann, César Bordón. En cines.

-La popular actriz española Itziar Ituño, reconocida por La casa de papel, se pone al hombro este thriller psicológico que se construye sobre su propia figura y sobre la base de una situación de encierro: la protagonista es una psicóloga y docente que es secuestrada y mantenida atada en un depósito por hombres que buscan información. Pero su rol de víctima pasiva pasa a otro un poco más interesante, ya que sus cualidades de psicóloga le permiten jugar con esos tipos a la espera de un dato. El film de Hueter comienza bien, con un misterio en torno a ese secuestro que fortalece la tensión de una puesta en escena que se sostiene en planos cortos y buenas actuaciones de Ituño, Alberto Ammann y César Bordón. Sin embargo, a medida que avanza, todo luce un poco estirado, como si se tratara de una idea que hubiera funcionado mejor en un corto. Para el cuidado inicial en la puesta en escena, la resolución es bastante confusa. Un film apenas aceptable, al que se le nota demasiado su apuro para confirmar una tesis.

TED LASSO (serie) creada por Jason Sudeikis, Brendan Hunt y Joe Kelly, con Jason Sudeikis, Hannah Waddingham, Brendan Hunt. En AppleTV.

-Por estas páginas siempre mencionamos Ted Lasso, cuando hablamos de Terapia sin filtro o ahora con Rooster, pero en verdad nunca recomendamos Ted Lasso. Y ahora que, además, está por volver con una innecesaria (hasta el momento) cuarta temporada, qué mejor que comentarla brevemente para que quienes no la hayan visto deciden pegarse una vuelta por ahí. El protagonista de Ted Lasso es quien porta como nombre el título de la serie, un entrenador de fútbol americano que es contratado por un club de la Premier League británica para hacerse cargo del equipo, aunque desconozca profundamente aspectos fundamentales del fútbol. Lo interesante de la serie (al menos en sus primera dos temporadas y en pasajes de la tercera) es cómo logra balancearse entre el humor británico y el norteamericano, y fundamentalmente cómo construye su universo a partir de un personaje sumamente optimista como Lasso, que en manos de gente menos sabia hubiera redundado en un ser realmente insoportable. Pero aquí la sensibilidad y la inteligencia se dan la mano para construir un relato que con mucha sabiduría indaga en la profundidad de sus personajes, un abanico de criaturas entre lunáticas y desbordadas, que tienen el deporte profesional y su propia lógica como modo de vida. Gran comedia, grandes personajes, grandes actuaciones. Súper recomendada.

¿QUIERES SER JOHN MALKOVICH? (película) dirigida por Spike Jonze, con John Cusack, Cameron Diaz, Catherine Keener. En MUBI.

-Hay que aprovechar que la plataforma MUBI subió a su catálogo ¿Quieres ser John Malkovich? para recomendarla a quienes no la hayan visto y quieran saber por dónde andaba el cine de fines del Siglo XX. Esta comedia dramática y surrealista, repleta de detalles absurdos, sigue a un titiritero que descubre un portal que conduce literalmente a la mente del actor John Malkovich. Dirigida por Spike Jonze y escrita por Charlie Kaufman, la película tenía un reparto que reunía a reinas del indie como Catherine Keener, un actor multitarget como John Cusack (todavía en el centro de la escena) y estrellas en busa de prestigio como Cameron Diaz. Con todo eso, ¿Quieres ser John Malkovich? se valía de muchos de los truquitos del cine puramente de guion de esos tiempos, pero también de un espíritu genuino y sin artificios que la volvía fascinante. Eran nuevos realizadores intentando renovar el lenguaje del cine, mientras avizoraban el fin de determinadas ideas en el quiebre de siglo a siglo. Rápidamente los Jonze y los Kaufman del mundo demostraron ser un poco unos chantas con algo de talento, pero más allá de eso dejaron una serie de películas icónicas para una generación joven que intentaba construir una cinefilia personal. Y esta es una de esas películas indispensables.

PROYECTO FIN DEL MUNDO (película) dirigida por Phil Lord y Christopher Miller, con Ryan Gosling, Sandra Hüller, Milana Vayntrub. En cines.

-Lord y Miller, los de Lluvia de hamburguesas, La gran aventura Lego y Comando especial, se hacen cargo de llevar a la gran pantalla una nueva novela de Andy Weir guionada por Drew Goddard (autor y guionista de Misión rescate). En primera instancia la historia de este profesor universitario que se ve involucrado en un proyecto espacial para investigar el motivo por el que están muriendo las estrellas no parece estar dentro del rango de intereses de los directores, pero todo se aclara cuando avanzada la historia descubrimos un misterio y un gran personaje: Rocky, habitante de otro planeta, que está en el mismo plan que el científico que interpreta Gosling. Historia de soledad y supervivencia, como Misión rescate, pero llevada a un límite de su existencialismo. Proyecto Fin del Mundo se sostiene primero en la gran actuación de Gosling y, segundo, en el talento y la gracia de esta pareja de realizadores que demuestran que los dilemas que se exhiben en este film pueden ser representados con gracia, amabilidad y emoción. Película que funciona como remedio a los dramas espaciales engolados como Interestelar o La llegada.

SCARPETTA: MÉDICO FORENSE (serie) creada por Elizabeth Sarnoff, con Nicole Kidman, Jamie Lee Curtis, Bobby Cannavale. En Prime Video.

-La experimentada Sarnoff desarrolla esta serie que cuenta con dirección de David Gordon Green en varios capítulos, un thriller de asesinos seriales (o tal vez no) pero que vira con decisión hacia el drama familiar. La trama está partida en dos, con la forense interpretada por Kidman investigando un caso en el presente que tal vez tenga relación con otro caso que investigó a fines de los 90’s y que parecía haber sido resuelto. Sin embargo, por encima de esto, Scarpetta va construyendo un drama familiar donde la mayoría de los personajes están vinculados, de una u otra manera, con la justicia y la ley: la forense, un investigador retirado, un agente del FBI, una viuda y chica genio que podría trabajar de detective. Seguramente esa cuestión psicológica sedujo al elenco que también integran Curtis, Cannavale, Simon Baker y Ariana DeBose. Hay algunas cosas molestas (una inteligencia artificial demasiado desarrollada) y dilemas que restan atractivo a la subtrama policial, pero en líneas generales es más o menos lo esperable: una serie del montón con gente muy profesional involucrada, que la hace ver mejor de lo que es.

ROOSTER FIGHTER (serie) creada por Shû Sakuratani, con las voces de Kenta Miyake, Mariko Honda, Chiharu Hokaze. En Disney+.

-Atención a esta serie animada, que si bien recién lanzó un episodio por Disney+, ya genera cierto interés. Animé sobre kaijus que aterrorizan a los ciudadanos, aquí el héroe es bastante improbable: un gallo con un poder sobrehumano, que desde su pequeñez se enfrenta a estos monstruos gigantes y los destroza cuando saca su feroz alarido. Visualmente la serie es muy atractiva, con una mezcla de animación digital y tradicional, pero mucho más lo es su narrativa, que juega sobre la lógica de aquellas viejas series autoconclusivas con un personaje que va recorriendo diferentes lugares y ayudando a quien se le cruza. Mientras, claro, busca el rastro del monstruo que asesinó a su hermana. Violenta, sexual y muy divertida, tiene el logro además de estar centrada en un disparate que se vuelve bastante serio y sombrío. Se emite los domingos.

STEVE!: UN DOCUMENTAL EN DOS PARTES (miniserie) dirigida por Morgan Neville, con los testimonios de Steve Martin, Melinda Dobbs, Jerry Seinfeld. En AppleTV.

-Todos conocemos más o menos a Steve Martin, comediante popularísimo que se mantiene vigente y en notable proceso creativo con la serie Only murders in the building. Este documental en dos partes, como reza su título, recorre íntegramente la carrera del actor, desde sus comienzos hasta el presente. Y lo hace con incontable material de archivo y la sabiduría narrativa del director Neville, experimentadísimo en el género. Seguramente el primer episodio sea el más interesante a partir de los datos que aporta y los detalles sobre los inicios de la carrera de Martin, no tan conocidos. Si bien a partir de los 80’s se convirtió en el comediante más popular del planeta, antes de llegar a ese lugar luchó bastante en el plano del stand-up para hacerse un lugar desde un estilo que rompía con la lógica del propio registro. Humorista de vanguardia, eterno disconforme, Steve! es el retrato necesario de uno de los grandes artistas del Siglo XX… y del XXI también.

TURBULENCIA: PÁNICO EN EL AIRE (película) dirigida por Claudio Fäh, con Hera Hilmar, Jeremy Irvine, Kelsey Grammer. En cines.

-Una pareja con algunos contratiempos decide reforzar el vínculo con una suerte de luna de miel tardía en un paseo en globo aerostático por los cielos italianos. Pero lo que amenaza con ser sumamente romántico, termina en tragedia cuando al viaje se suma una mujer que el muchacho conoció la noche anterior y tiene planes de chantajearlo. Como suele ocurrir con el cine de premisa, aquí tenemos una historia que transcurrirá únicamente en la cesta de ese globo, con cuatro personajes y con el esfuerzo del guionista por sostener la atención del espectador. Es verdad que la película fluye, que hay cierto ingenio para escalonar la tensión, pero también que todo luce bastante arbitrario, especialmente algunos giros en el personaje masculino funcionales para que la película encuentre su final de revalidación de lo femenino. Un thriller discreto y falso, como esos fondos artificiales que pretenden simular el viaje en globo. Por ahí anda el pobre Kelsey Grammer bastante desaprovechado.

Las plataformas tendrán varias novedades esta semana, destacando el estreno de la película Peaky Blinders: El hombre inmortal, que continúa el universo de la popular serie y cuenta con actuaciones de Cillian Murphy, Rebecca Ferguson y Tim Roth, entre otros. además, se estrenarán las temporadas 4 de la animada Invencible y la 2 de Máxima, mientras que Lisa Kudrow retornará con la temporada 3 de The comeback.

La huella del oro-HBO Max-Un mercenario sigue un rastro de oro hacia su destino, enfrentando monstruos y dilemas morales mientras intenta reconstruir los fragmentos de su pasado.

O11CE: nueva generación-Disney+-Tras triunfar en Europa, Gabo y sus amigos regresan al IAD para dar una sorpresa, pero encuentran a los Halcones Dorados en crisis y al borde del descenso.

Invencible // Temporada 4-Prime Video-Centrada en la Guerra Viltrumita, Mark Grayson asume el liderazgo para enfrentar nuevas amenazas cósmicas y al temido Gran Regente Thragg.

Mujeres imperfectas-AppleTV-Con Elisabeth Moss, Kerry Washington y Kate Mara, un crimen destroza la vida de tres amigas de décadas, desatando una red de culpa, traición y verdades ocultas que cuestionan qué tan bien se conocían realmente.

Furias // Temporada 2-Netflix-Lyna toma el control del submundo criminal de París mientras lidia con su nuevo rol. Buscando venganza, se infiltra para la policía y colabora con un grupo paramilitar en una peligrosa doble vida.

Máxima // Temporada 2-HBO Max-La trama recorre la primera década de Máxima como realeza, explorando la maternidad, la presión de la corona y su lucha por definir su identidad ante el pueblo holandés.

Amor animal-Prime Video-Creada por Sebastián Ortega, con Franco Masini, Tatiana Glikman y Santiago Achaga, el amor entre una artista de trap y un joven de clase alta desafía las barreras sociales, desencadenando una violenta guerra de bandas.

-Deadloch // Temporada 2-Prime Video-Durante un festival en Tasmania, la aparición de un cadáver obliga a dos investigadoras de estilos opuestos a trabajar juntas para resolver el caso.

The comeback // Temporada 3-HBO Max-Diez años después, Valerie Cherish intenta mantenerse vigente en un Hollywood dominado por la IA, las redes sociales y la cultura de la cancelación.

Miércoles 18

-Lady Bird-Netflix-En su último año de instituto, una adolescente con inclinaciones artísticas busca su propio camino en Sacramento para definirse más allá de la sombra de su madre.

-Peaky Blinders: El hombre inmortal-Netflix-Tommy Shelby abandona su autoexilio y regresa a Birmingham para rescatar a su familia y al país de una peligrosa conspiración nazi que involucra a su hijo. Dirigida por Tom Harper, con Cillian Murphy, Rebecca Ferguson, Tim Roth.

La actriz estadounidense Lauren Graham, recordada por su papel de Lorelai en la serie Gilmore Girls, celebra hoy, 16 de marzo, su cumpleaños número 58, en un momento especial de su carrera tras el reciente lanzamiento de su nueva película No te olvidaré, un drama romántico basado en una popular novela de la escritora Colleen Hoover.

El film, cuyo título original es Reminders of Him, se estrenó en marzo de 2026 y está dirigido por Vanessa Caswill. La historia sigue a Kenna Rowan, una mujer que intenta reconstruir su vida después de haber pasado años en prisión por un accidente que provocó la muerte de su novio. Al salir, intenta recuperar el vínculo con su hija, que quedó bajo la custodia de los padres del joven fallecido.  

En la película, Graham interpreta a Grace Landry, la madre del joven que murió en el accidente. Su personaje atraviesa un profundo duelo y mantiene una fuerte tensión con la protagonista, lo que aporta una carga emocional importante a la trama.  

La actriz contó que este papel fue muy diferente a los que suele interpretar y que requirió una preparación emocional intensa para ponerse en la piel de una madre que enfrenta una pérdida tan dolorosa. Según explicó, el proceso le dejó una reflexión importante sobre el perdón y las segundas oportunidades.  

El elenco también incluye a Maika Monroe, Tyriq Withers, Rudy Pankow y Bradley Whitford. La adaptación está basada en la novela homónima publicada en 2022, que se convirtió en un bestseller entre los lectores de romance contemporáneo.  

Así, mientras celebra un nuevo año de vida, Lauren Graham vuelve a la pantalla grande despues de 5 años con un proyecto que combina drama, redención y emociones intensas, demostrando una vez más su versatilidad como actriz.

La pelicula se podra ver en cines a partir de este mes en distintas salas del país, mientras que para las plataformas de streaming deberá esperar un pco más.

ROOSTER (serie) creada por Bill Lawrence y Matt Tarses, con Steve Carell, Charly Clive y Phil Dunster. En HBO Max.

-El universo de Lawrence (Ted Lasso, Terapia sin filtro) se expande con esta nueva comedia protagonizada por Carell, en la que un escritor concurre a una universidad para dar una charla, pero sobre todo para entrar en contacto con su hija, atravesada por un depresión post-divorcio. Como es habitual, Lawrence hace todo sencillo: trabaja los vínculos humanos de todo tipo y escala, sin caer en paternalismos ni sensiblerías, siempre con una sabiduría que tampoco es un rebusque intelectual sino más bien ese conocimiento del estado de las cosas. Si bien solo se emitió un episodio, ya podemos encontrar en esta comedia que se burla de los lugares comunes de la vida académica los rasgos habituales del autor: un reparto coral con personajes de reparto que se van imponiendo progresivamente, diálogos filosos y una sensibilidad que funciona como frontera entre el drama y la comedia más alocada. Rooster promete.

EL GUARDIÁN: ULTIMO REFUGIO (película) dirigida por Ric Roman Waugh, con Jason Statham, Bill Nighy, Naomi Ackie. En cines.

-Si bien no estamos hablando de un virtuoso, este Ric Roman Waugh es un artesano competente que le da al cine de acción en el viejo estilo todavía un aire para ocupar espacio en las pantallas del mundo. Y se vale del querido Statham para construirle otro vehículo para su lucimiento. Aquí el británico interpreta a un ex marine que vive recluido en un faro perdido de Escocia, hasta que la llegada de una joven y un descuido lo hacen visible para las autoridades que lo buscan. Es decir, la misma película de Statham de siempre, pero aquí con el valor que le aporta su director, que no se precipita hacia la acción rampante y, por el contrario, construye un relato más otoñal, donde la acción bien narrada le gana a la espectacularidad. Incluso, con alguna buena idea narrativa que deja un elemento de la trama en el terreno de las suposiciones antes que en el de los clichés confirmados.

DTF ST. LOUIS (miniseries) creada por Steve Conrad, con Jason Bateman, David Harbour, Linda Cardellini. En HBO Max.

-La presencia de Bateman se ha vuelto un seguro de confianza en materia de series y miniseries. Vuelve a funcionar aquí en esta nueva producción emitida por HBO Max, en la que interpreta a un meteorólogo de la tele que termina involucrado en un triángulo amoroso que termina mal. Junto a Bateman, aparece Harbour, gran actor que se hizo popular gracias a Stranger things pero que tiene una trayectoria gigante que lo respalda. Harbour interpreta aquí al mejor amigo y compañero de trabajo de Bateman, quien comienza a tener curiosidad por una app de citas que le recomendó su amigo. Ambos casados y ambos con ganas de indagar por los caminos de la infidelidad como respuesta a una vida personal insatisfactoria. Eso, con todo de comedia sardónica, es la premisa de la miniserie, que vuelca hacia el policial cuando alguien aparece muerto y empieza una investigación que, como tiene que ser en estos relatos ambientados en pequeñas ciudades, revelará más cosas de las que aparecen en superficie. Muy interesante.

EL TESTIMONIO DE ANN LEE (película) dirigida por Mona Fastvold, con Amanda Seyfried, Thomasin McKenzie, Lewis Pullman. En cines.

-Película curiosa, con desniveles, con momentos fascinantes y otros de esos más irritantes. De todos modos, la de Fastvold es una película fuera de norma. Primero, porque cuenta la historia de una de las líderes fundadoras de un movimiento religioso denominado Shaker en la Inglaterra de fines del Siglo XVIII y lo hace despojándose de cualquier juicio de valor y sin distancia irónica. No deja de ser valiente, cuando el material daba para cierto cinismo. Pero, además, porque apela a momentos musicales, a una puesta en escena desbordada donde el movimiento propio de los feligreses de ese culto utópico se reproduce en secuencias de baile que fusionan lo erótico con lo religioso. Pero como decíamos, tiene algunos pasajes irritantes, de esos que gustan shockear al espectador, que se los podemos adjudicar al coguionista Brady Corbet, el manipulador director de El brutalista. Sin embargo, se impone más la fascinación, en parte por la potente interpretación de Seyfried, quien ya había colaborado con la directora en miniseries como Long bright river y The crowded room.

LA CAZA (serie) con Benoît Magimel, Mélanie Laurent, Damien Bonnard. En AppleTV.

-Un grupo de amigos salen de caza y todos sabemos lo que suele pasar en contextos como esos: nada bueno. Y así ocurre en esta serie francesa, donde los muchachos son atacados a balazos y ellos responden, asesinando a uno. A partir de ahí comienza un thriller psicológico centrado en las dudas de si fue un accidente o si fue un ataque premeditado. La transposición de tópicos recurrentes del policial norteamericano a los bosques franceses le da su toque a esta serie donde lo que termina importando más que lo policial son los vínculos de los personajes y sus historias de familia. Un misterio bien urdido.  

Las plataformas anunciaron sus novedades para esta semana, que incluirá como destacada la serie policial Scarpetta: médico forense, con un elenco liderado por Nicole Kidman, Jamie Lee Curtis, Bobby Cannavale. Además, la versión mexicana de la popular serie británicas The Office, llamada claramente La oficina, y una creativa serie animada: Rooster fighter.

Scarpetta: médico forense-Prime Video-La doctora Kay Scarpetta, médica forense de mirada penetrante y manos expertas, se enfrenta a una doble misión: actuar como la voz de las víctimas para capturar a un asesino en serie y reivindicar su prestigio profesional. Con Nicole Kidman, Jamie Lee Curtis, Bobby Cannavale, Simon Baker, Ariana DeBose.

Esa noche-Netflix-Lo que debían ser unas vacaciones tranquilas se transforma en una pesadilla cuando una joven e ingenua madre soltera termina involucrada en un homicidio. Buscando protección, sus hermanas intervienen de inmediato para auxiliarla; sin embargo, sus intentos de ayuda, cargados de torpeza o desesperación, terminan por empeorar drásticamente una situación de por sí crítica.

La oficina-Prime Video-Esta versión mexicana de la aclamada serie The Office traslada el humor corporativo a la ciudad de Aguascalientes. La trama se desarrolla en la sucursal regional de Jabones Olimpo, donde un grupo de empleados debe sobrevivir a las tensiones y absurdos de una estructura empresarial familiar.

Rooster Fighter-Disney+-Keiji no es un ave cualquiera; es el último baluarte defensivo del mundo frente a una invasión de criaturas colosales. Con una valentía que desafía su tamaño, este gallo se enfrenta cara a cara a monstruos de diez pisos de altura, armado únicamente con su coraje y un grito de batalla que resuena en todo el campo de batalla: ¡Kokekokko!

Supergirl-HBO Max-Tras aterrizar accidentalmente en la Tierra, una joven extraterrestre descubre que nuestro sol le otorga habilidades extraordinarias. Decidida a encontrar su lugar en este nuevo mundo, asume el compromiso de utilizar sus superpoderes para proteger a la humanidad y combatir las injusticias. Versión de 1984.

Guasón 2: Folie à Deux-Netflix-Tras los violentos sucesos que desataron el caos, Arthur Fleck se encuentra recluido en el hospital psiquiátrico de Arkham, donde aguarda el juicio por sus crímenes como el Joker. En este limbo judicial y mental, Arthur atraviesa una transformación interna definitiva.

Como si fuera cierto-Netflix-Buscando un nuevo comienzo, David alquila un acogedor departamento en San Francisco con la firme intención de vivir en soledad. Sin embargo, su tranquilidad se ve interrumpida por la aparición de Elizabeth, una mujer decidida que reclama la propiedad como suya y cuestiona la presencia de un extraño en su hogar.

Si yo tuviera 30-Netflix-Para Jenna Rink, cumplir trece años no es un festejo, sino una meta: su único anhelo es alcanzar la belleza y la popularidad que le son esquivas. Tras sufrir una humillación pública frente al chico más popular de la escuela, Jenna lanza un deseo desesperado por escapar de su realidad y comenzar una vida completamente nueva.

Netflix confirmó que el remake de La familia Ingalls se estrenará el 9 de julio de 2026 en su catálogo. La nueva producción retoma la historia basada en los libros autobiográficos de Laura Ingalls Wilder y buscará acercar el relato a una nueva generación de espectadores.  

Junto con el anuncio, la plataforma también compartió la primera imagen oficial de la serie, en la que se ve a Laura, Mary y Carrie corriendo junto a la carreta de su padre, Charles Ingalls, una escena que remite al espíritu de la producción original que marcó a varias generaciones.  

En esta nueva adaptación, el actor australiano Luke Bracey interpretará a Charles Ingalls, mientras que Crosby Fitzgerald dará vida a Caroline Ingalls. La joven Alice Halsey será la encargada de ponerse en la piel de Laura, la protagonista de la historia.  

La serie fue filmada en Winnipeg, Canadá, y contará con una mirada renovada sobre la vida de la familia pionera en el oeste estadounidense durante el siglo XIX.  

La historia ya había sido llevada a la televisión en la recordada serie emitida entre 1974 y 1983, que se convirtió en un clásico de la pantalla chica y sigue siendo retransmitida en distintos países.  

HOPPERS: OPERACIÓN CASTOR (película) dirigida por Daniel Chong, con las voces de Piper Curda, Bobby Moynihan, Jon Hamm. En cines.

-Entre secuela y secuela (se viene Toy Story 5 y anunciaron una nueva de Monsters INC) Pixar avanza en universos nuevos, demostrando una pizca de espíritu aventurero en este presente de regurgitación constante del sistema audiovisual. Y por suerte que lo hacen, porque Hoppers es una nueva demostración de la calidad narrativa, técnica y expositiva de la compañía. En este caso se involucran con una trama ambiental, en la que una joven activista logra meterse en el cuerpo de un castor robot para convencer a otros animales de regresar a un estanque donde el alcalde está construyendo una autopista. La película tiene grandes ideas visuales (¡un tiburón levantado por una bandada de gaviotas!) y narrativas, poniendo los discursos en un lugar más que interesante. Y trata de hacer que los discursos extremos logren algunos puntos de acuerdos, sin hipocresía. Lejos de las grandes joyas de la empresa, algo que parece imposible a esta altura, Hoppers logra igualmente varios de esos momentos en los que Pixar demuestra una distancia abismal con el resto de la producción de cine animado contemporáneo.

EL JOVEN SHERLOCK (serie) creada por Peter Harness, Guy Ritchie, Matthew Parkhill, con Hero Fiennes Tiffin, Dónal Finn, Natascha McElhone. En Prime Video.

-Hace casi dos décadas, Guy Ritchie trajo al cine para una nueva generación a Sherlock Holmes. Lo hizo con un par de películas espasmódicas, bien propias de su estilo pirotécnico y vacío. El británico regresa al personaje creado por Arthur Conan Doyle, ahora con una versión juvenil, algo que no es novedad ya que hay adaptaciones al respecto como el clásico ochentoso El secreto de la pirámide. Si algunas de sus últimas producciones Ritchie había mostrado una intención de bajarle cinco cambios a su estilo, parece que cree que Sherlock es inseparable de esa estética clipera, centrada en un montaje canchero y en constantes quiebres de la linealidad narrativa. La serie tiene el diseño de producción esperable y un elenco de notables, pero muchas veces el pensamiento propio del personaje se enreda malamente en los manierismos visuales de Ritchie. Si bien logra ser por momentos simpática, esta serie no es más que una extensión de lo ya hecho en las dos molestas películas. Solo necesaria para quienes deseen descubrir el personaje.

PAUL MCCARTNEY: MAN ON THE RUN (película) dirigida por Morgan Neville, con testimonios de Paul McCartney, Linda McCartney, George Harrison. En Prime Video.

-La cantera de material sobre The Beatles es inagotable. Sin embargo, este documental es y no es sobre The Beatles. Es, porque la emblemática banda británica es la mochila que pesa durante todo el metraje sobre la espalda de McCartney, quien cuenta su historia posterior a la salida del grupo y los conflictos personales y judiciales que atravesó. No es, porque aquí el centro musical está en Wings y en algunas experiencias solistas posteriores del legendario músico, especialmente en la relación sentimental y creativa con su esposa Linda. Neville, experimentado director de documentales musicales, demuestra su conocimiento tanto del tema como de la forma, en varias decisiones narrativas que toma, sobre todo aquella que lo lleva a prescindir de los bustos parlantes para trazar un colchón de imágenes impresionantes sobre voces en off sólo referencia por un breve subtítulo impreso que indica quién habla. La historia es apasionante, porque McCartney lo es, y porque estamos ante uno de los cinco artistas indispensables del Siglo XX que todavía nos quedan vivos. Imperdible para melómanos, para fanáticos y para todos aquellos que todavía conserven el buen gusto.

MONARCH: LEGACY OF MONSTERS (serie) creada por Chris Black y Matt Fraction, con Anna Sawai, Kiersey Clemons, Ren Watabe. En AppleTV.

-Tras una primera temporada que se sintió un poco estirada, en el tironeo entre ser un relato gigante con monstruos descomunales que destruyen todo y un drama familiar intimista en medio del caos, la segunda temporada comenzó tirando la casa por la ventana y negando los pasos atrás. Esta producción continúa en formato serie y plataforma la franquicia cinematográfica de monstruos que ha puesto finalmente a pelear a King Kong con Godzilla. Aquí, aprovechándose un poco de ese universo preexistente para jugar con las expectativas del espectador que espera de una buena vez por todas la destrucción. La serie la da en cuentagotas, aunque la rotura de una brecha entre mundos ha traído de nuevo a la Tierra al querido Kong, pero también a una suerte de calamar gigante que parece venir por todo. En el medio, padres, madres, abuelas, hijos, nietas y aventureros del espacio-tiempo que tienen que ser rescatados. Una fantaciencia que resulta divertida cuando no se toma demasiado en serio a sí misma.

REFUGIO MORTAL (película) dirigida por Michael Dowse, con Dave Bautista, Jack Champion, Bobby Cannavale. En Prime Video.

-El canadiense Dowse es uno de los mejores y más desconocidos directores de comedia del cine contemporáneo. Junto a Bautista, por ejemplo, crearon la divertidísima buddy movie Stubber. Aquí el director se corre de la comedia y se vuelca decididamente a la acción, aunque algunas ideas que integran el relato son jugadas con el espíritu lúdico y desprejuiciado de su cine. Un grupo de agentes de la DEA sufre bajas en una misión y sus hijos, que van todos al mismo colegio, se deciden tomar venganza emulando las características de sus progenitores para el combate. Eso es precisamente lo mejor de Refugio mortal, esa vuelta de tuerca a las aventuras adolescentes de acción, narradas aquí con un grado de virulencia y fisicidad que no es habitual en ese subgénero. Pero claro, la película es antes acción que comedia, o en todo caso no logra empatar ambos registros, y cuando abandona el humor se vuelve predecible, rutinario, sin imágenes que logren impactar. Con sus cosas buenas, Refugio mortal es tal vez la película de vuelo más bajo del director.

Esta semana en las plataformas llegará el final de la exitosa serie Outlander con su octava temporada. Además, El joven Sherlock producida por Guy Ritchie y Rooster con Steve Carell. En materia de películas, se podrá ver Plaza Lezama al streaming. También se podrá ver un concierto en vivo de Harry Styles.

Furtivo-AppleTV-Franck y sus amigos de toda la vida salen a cazar cada fin de semana, hasta que una jornada se cruina cuando un grupo desconocido comienza a perseguirlos sin motivo aparente. Adaptación de la novela Shoot, de Douglas Fairbairn, con Benoît Magimel y Mélanie Laurent.

El joven Sherlock-Prime Video-Ambientada en el Oxford de la década de 1870 y con episodios de aventura en el extranjero, la serie narra las primeras peripecias de un adolescente brillante y anárquico, antes de convertirse en el célebre detective de Baker Street. Con Guy Ritchie en el equipo creativo, protagonizan Hero Fiennes-Tiffin, Joseph Fiennes, Natascha McElhone y Colin Firth.

Vladimir-Netflix-Una mujer de mediana edad -escritora, profesora, esposa y madre- desarrolla una obsesión peligrosa con su carismático nuevo colega, Vladimir. A medida que se desdibujan los límites y se acumulan los secretos, su vida comienza a desmoronarse y ella arriesga todo para concretar sus fantasías más ocultas. Con Rachel Weisz, Leo Woodall, John Slattery.

Spidey y sus sorprendentes amigos // Temporada 4-Disney+-El equipo de Spidey vive una nueva aventura en altamar, con telas de agua, trajes de piratas, vehículos subacuáticos y la Isla Spider como escenario. Juntos deberán aprender a usar sus nuevos poderes para derrotar a Hydro-Man y frenar los planes del Duende Verde y Doc Ock.

Outlander // Temporada 8-Disney+-En la octava y última temporada, Jamie y Claire regresan a Fraser’s Ridge y descubren que la guerra ha alcanzado su hogar. Entre nuevas amenazas y secretos familiares que salen a la luz, deberán decidir qué están dispuestos a sacrificar para proteger su comunidad y, sobre todo, para permanecer juntos.

Rooster-HBO Max-Greg Russo, un escritor consagrado, se adentra en el mundo académico para apoyar a su hija Katie, profesora en una universidad de élite, tras la infidelidad de su marido. Mientras intenta acompañarla sin invadir su espacio, debe adaptarse a un entorno que le resulta ajeno y a una relación padre-hija en plena transformación. Creada por Bill Lawrence, con Steve Carell, Charly Clive, Danielle Deadwyler.

Cuando el cielo se equivoca-Prime Video-Gabriel, un ángel bienintencionado pero torpe, desciende a la Tierra para ayudar a Arj, un organizador de conciertos en crisis, y a Jeff, un acaudalado inversor. Sin embargo, sus intervenciones desencadenan consecuencias inesperadas que complican aún más sus vidas. Con Keanu Reeves, Aziz Ansari y Seth Rogen, dirigida por Ansari.

Máquina de guerra-Netflix-Durante la fase final de selección del Ejército de Estados Unidos, el entrenamiento de un equipo de élite se transforma en una desesperada lucha por la supervivencia frente a una amenaza inesperada y letal. Dirigida por Patrick Hughes, con Alan Ritchson y Dennis Quaid.

Parque Lezama-Netflix-Adaptación de la obra teatral de Herb Gardner. En un banco de parque, un exmilitante comunista y un hombre que profesa el “vive y deja vivir” construyen una inesperada amistad a través de diálogos cargados de humor y ternura. Dirigida por Juan José Campanella, con Luis Brandoni y Eduardo Blanco.

Alien: Romulus-HBO Max-En 2142, tras recuperar un organismo del USCSS Nostromo, la corporación Weyland-Yutani reaviva el peligro del Xenomorfo. En la colonia minera Jackson’s Star, Rain Carradine se une a su ex novio Tyler y a un pequeño grupo de amigos para explorar una nave abandonada y recuperar cámaras de criostasis que les permitan huir al planeta Yvaga, sin saber que enfrentarán una amenaza mortal. Dirigida por Fede Álvarez, con Cailee Spaeny, David Jonsson, Archie Renaux.

Harry Styles: una noche en Manchester-Netflix-Primera presentación en vivo del cuarto álbum de estudio de Harry Styles, Kiss all the time. Disco, occasionally. El especial incluirá el show completo grabado el 6 de marzo en el Co-op Live de Manchester.

Tras más de dos décadas de su debut televisivo, la icónica familia publicitaria de los años 90 renace como una miniserie de ocho episodios en la plataforma Flow. Bajo la dirección de Francisco Colombatti y la producción de Landia, esta versión moderna apuesta por capítulos breves de entre cuatro y seis minutos, adaptándose a los hábitos de consumo actuales sin perder el humor que la consagró. 

La trama recupera a los personajes originales, el padre, Llamona, Llamiro, el abuelo y la bebé, conservando sus voces y rasgos distintivos, pero reemplazando el antiguo teléfono fijo por smartphones. El proyecto, que ya fue declarado de interés cultural en Jujuy, busca conectar la nostalgia de quienes crecieron con la campaña de Telecom con las nuevas audiencias digitales, integrando participaciones especiales y un lenguaje visual renovado que mantiene vivo el ingenio de sus creadores originales, Maximiliano Anselmo y Sebastián Wilhelm.

Este relanzamiento no sólo marca un hito de nostalgia para el público argentino, sino que también refuerza el valor del patrimonio simbólico local en la industria del entretenimiento actual. Al contar con el respaldo del Ministerio de Cultura y Turismo de Jujuy y la participación de figuras invitadas. La producción logra posicionar a estos personajes rurales como verdaderos influencers tecnológicos, demostrando que el ingenio de "comunicarse sin pagar" sigue siendo una premisa infalible, incluso en la era de la fibra óptica y las redes sociales.

Las plataformas tienen novedades esta semana, entre la que destaca es el comienzo de la segunda temporada de Paradise por Disney+. También tendrán nuevas temporadas Bridgerton y Monarch: legado de monstruos. Además se podrá ver Man on the run, un documental sobre Paul McCartney, y En un abrir y cerrar de ojos dirigida por Andrew Stanton.

Paradise // Temporada 2-Disney+-En esta entrega, Xavier recorre el mundo tras el rastro de Teri, revelando cómo subsistió la humanidad tras “El Día”. Mientras tanto, la paz en Paradise se desmorona frente a las secuelas del búnker y revelaciones impactantes sobre el nacimiento de la ciudad.

Bridgerton // Parte 2 – Temporada 4-Netflix-El reencuentro con Sophie sumerge a Benedict en un dilema: su corazón se debate entre una doncella real y el ideal de la Dama de Plata. Sin saber que busca a la misma persona, deberá descubrir si su amor puede superar la ceguera de su propia percepción y los prejuicios de clase que prohíben su unión.

Monarch: legado de monstruos // Temporada 2-AppleTV-Tras abrir accidentalmente un portal al Mundo Hueco, Cate Randa se ve envuelta en una batalla desesperada. La aparición del letal “Titán X” altera el equilibrio del planeta, forzando una alianza sin precedentes entre Godzilla y Kong para detenerlo.

El engaño-Prime Video-Ercell “Bloody Mary” Bodden creyó haber dejado atrás su sangriento pasado pirata al formar una familia en las Islas Caimán junto a T.H., Isaac y Elizabeth. Sin embargo, su tranquilidad se hace añicos cuando el temible capitán Connor reaparece sediento de venganza. Con Priyanka Chopra, Karl Urban.

En un abrir y cerrar de ojos-Disney+-Esta obra entrelaza tres relatos a través de milenios para explorar la esperanza, los vínculos humanos y la naturaleza cíclica de la existencia. Con Rashida Jones, Kate McKinnon, Daveed Diggs, dirigida por Andrew Stanton.

Paul McCartney: man on the run-Prime Video-Después de The Beatles, Paul McCartney fundó Wings junto a su esposa Linda. A través de material de archivo, se revela su intimidad y el papel fundamental de Linda como musa en los éxitos que marcaron la carrera de Paul durante los años 70. Dirigido por Morgan Neville.

La cantante y actriz Miley Cyrus confirmó que el esperado especial por los 20 años de Hannah Montana ya tiene fecha de estreno y llegará muy pronto a la pantalla. El proyecto marcará un regreso simbólico al universo que la convirtió en un fenómeno global durante su adolescencia y que dejó una huella profunda en toda una generación.

El programa, que se podrá ver a través de Disney+, funcionará como una celebración del legado de la serie que debutó a mediados de los 2000 y que transformó a Cyrus en una de las figuras juveniles más importantes de la época. Según se adelantó, el especial incluirá una entrevista íntima en la que la artista repasará anécdotas del rodaje, el detrás de escena y el impacto que tuvo interpretar a una chica con doble vida: estudiante común durante el día y estrella pop por la noche.

Además del testimonio actual de Miley, la producción contará con material de archivo inédito, recuerdos del elenco original y momentos icónicos que quedaron grabados en la memoria de los fanáticos. La propuesta buscará no solo apelar a la nostalgia, sino también mostrar cómo aquella etapa influyó en la carrera artística que la cantante desarrolló después, ya con un perfil completamente distinto y consolidado en la industria musical.

En distintas ocasiones, Cyrus habló sobre la relación ambivalente que tuvo con el personaje que la lanzó a la fama, aunque con el paso del tiempo adoptó una mirada más afectuosa hacia ese capítulo de su vida. Este aniversario aparece como una oportunidad para reconciliar pasado y presente, y para agradecer el apoyo de quienes crecieron viendo la serie.

A dos décadas del estreno original, el regreso al universo de Hannah Montana promete convertirse en uno de los eventos televisivos más comentados del año, tanto para quienes vivieron el fenómeno en su momento como para nuevas audiencias que descubrieron la ficción a través del streaming.