El Ente Municipal de Turismo y Cultura (EMTURyC) presentó la programación de abril del Teatro Colón (Yrigoyen 1665), que incluirá espectáculos de música, danza y teatro a lo largo de todo el mes, con funciones desde el 2 hasta el 30 de abril y la participación de artistas locales y nacionales.

El cronograma comenzará el jueves 2 a las 21:00 con Qué par de pájaros los dos, un espectáculo de café concert protagonizado por el humorista Beto Mena y el cantante Ariel Juárez, con un recorrido por el cancionero popular argentino. El viernes 3 a las 20:30, Horacio Lavandera presentará Cine al piano, una propuesta que cruza música clásica y cine.

La Orquesta Municipal de Tango se presentará los sábados 4 y 18 a las 20:00 bajo la dirección de Julio Dávila, mientras que el domingo 5 a las 20:00 será el turno de Mora Godoy y la Máquina Tanguera, un espectáculo que combina danza y material audiovisual sobre la trayectoria de la bailarina.

El jueves 9 a las 21:00 se presentará Raíz viva, una propuesta escénica que fusiona danza, música y memoria colectiva. La Banda Sinfónica Municipal actuará los viernes 10 y 24 a las 20:00, dirigida por José María Ulla, y la Orquesta Sinfónica Municipal hará lo propio los sábados 11 y 25 a las 20:00 bajo la batuta de Guillermo Becerra.

El domingo 12 a las 18:00 se presentará Barlovento II – Espíritu del mar, seguido el lunes 13 a las 21:00 por De la esquina al Colón, con Willy en el corazón, un espectáculo de tango con artistas marplatenses.

La programación continuará el martes 14 a las 20:00 con De Bach a Piazzolla y el miércoles 15 a las 20:30 con De mil colores, dedicado a la diversidad cultural latinoamericana. El jueves 16 a las 21:00 se ofrecerá En épocas de Fierro, una reinterpretación del clásico de José Hernández, mientras que el viernes 17 habrá funciones de Candlelight Concerts by Fever a las 19:00 y 21:30.

El domingo 19 a las 20:00 se presentará Jorge Fandermole con Tiempo lugar, y el lunes 20 a las 20:00 el Ballet Güemes celebrará su 53° aniversario. El miércoles 22 a las 20:30 llegará De las brumas parisinas a los Fuegos del Sur, con la soprano Johanne Cassar y el pianista Laureano Bruno.

El jueves 23 a las 21:00 se realizará Prim! Homenaje a Los Chalchaleros, con Juan Manuel Chazarreta y Mariano Núñez, y el domingo 26 a las 19:00 se presentará Coros de ópera en concierto a cargo de la compañía Sempre Avanti.

El lunes 27 a las 19:00 tendrá lugar la colación de grado de la Escuela Municipal de Danzas Norma Fontenla, con entrada libre y gratuita, mientras que el cierre será el jueves 30 a las 20:00 con Manos que ayudan, también con acceso gratuito.

El Ente Municipal de Turismo y Cultura (EMTURyC) informó la programación de actividades culturales para este fin de semana en distintos espacios gestionados por el Municipio, con propuestas que incluyen música, teatro, muestras y recorridos históricos en Mar del Plata. La agenda completa puede consultarse en el sitio oficial www.mardelplata.gob.ar/cultura.

En el marco del Día del Músico, que se conmemora hoy en homenaje al natalicio de Luis Alberto Spinetta, el EMTURyC organiza una experiencia musical de tres días en la Plaza del Agua (Güemes y Roca), con una grilla que combina artistas locales y nacionales. A las 20:00, el Instituto Romairone presenta Un jardín de gente, homenaje al Flaco Spinetta, con un ensamble de alumnos y artistas.

En ese marco, mañana a las 19:00 será el turno de Almango Pop, grupo electro pop marplatense, junto a artistas invitados. El domingo a las 19:00 se realizará la fiesta Jungla, con propuestas de cumbia y rock.

El Teatro Colón (Yrigoyen 1665) ofrecerá una cartelera diversa. Hoy a las 21:00 se presentará Noche flamenca, espectáculo de danza inspirado en la tradición andaluza, y a las 23:30 subirá a escena De la esquina al Colón, con Willy en el corazón, una propuesta de tango con músicos, cantantes y bailarines marplatenses.

Mañana a las 21:00 llegará Mora Godoy y la máquina tanguera, un espectáculo que recorre la trayectoria de la reconocida bailarina con acompañamiento multimedia. El domingo a las 21:00 se presentará Voces del musical, un musical de musicales, y a las 23:30 Voces del alma, a cargo del Ballet Folklórico Luna Cautiva, con un homenaje a grandes voces del folklore argentino.

El Centro Cultural Osvaldo Soriano (25 de Mayo y Catmarca) programó para hoy a las 21:00 la comedia romántica musical Alma gemela de mi alma, el adiós, dirigida por Rodolfo Barone. Mañana a las 21:00 se presentará ¿Cómo está mamá?, de Marcelo Daniel Bochor, con actuaciones de Marcelo Vicente y José Avellaneda y dirección del propio autor.

El Museo Casa sobre el Arroyo, también conocido como Casa del Puente (Quintana 3998), realizará mañana visitas guiadas gratuitas de 17:00 a 21:00, con inscripción previa a través del sitio oficial www.turismomardelplata.gob.ar. El sistema habilita los cupos cada viernes a partir de las 12:00. Desde la organización recomiendan concurrir con ropa adecuada al clima y repelente, y recuerdan que las visitas pueden suspenderse por condiciones climáticas adversas.

La Casa Mariano Mores (Alem 2469) ofrecerá hoy a las 20:00 la presentación del Trío Altiyero, con una propuesta de tangos clásicos y arreglos modernos. Mañana a las 20:00, Luciana Panaino y el pianista Manuel Poggi presentarán Alma de poeta, corazón de tango, un recorrido musical por autores emblemáticos del género.

La Villa Victoria (Matheu 1851) permanecerá abierta de lunes a domingos de 16:00 a 19:00, con entrada general y tarifas diferenciadas para residentes, jubilados y estudiantes. Hoy a las 19:00 se realizará el evento de vinos y coctelería Brinda Mar del Plata.

El Museo Histórico Municipal Roberto T. Barili, en Villa Mitre (Lamadrid 3870), abre de lunes a viernes de 09:00 a 16:00 y los fines de semana de 16:00 a 20:00. Allí pueden visitarse muestras permanentes y temporarias vinculadas a la historia de la ciudad, además de la propuesta estival Batata en Villa Mitre, una experiencia lúdica para niños que se desarrolla durante enero y febrero, de martes a domingos entre las 16:00 y las 00:00.

El Museo Municipal de Ciencias Naturales “Lorenzo Scaglia” (Libertad 3099) estará abierto de lunes a viernes de 09:00 a 15:00 y los fines de semana de 16:00 a 21:00. Como parte del Concurso de Fotografía Mar del Plata Viva, se exhibirán 15 obras seleccionadas entre más de 200 participantes. Mañana a las 18:00 se realizará la charla El jardín submarino de algas de Mar del Plata: un mundo de colores y formas para descubrir, a cargo de Gonzalo Sottile, en el marco del ciclo Verano Verde. Además, sábado y domingo a las 17:00 se ofrecerá la experiencia inmersiva El eco del Llallawavis: una experiencia inmersiva en la prehistoria.

El Museo Municipal de Arte Juan Carlos Castagnino (Colón 1189) realizará visitas guiadas los sábados de enero y febrero, sin inscripción previa, incluidas con la entrada general. El domingo a las 18:00 se llevará a cabo una visita guiada al Área de Servicio, con un recorrido por espacios habitualmente no accesibles al público.

Por último, el Museo Municipal José Hernández (Ruta 226 km 14,5) abre de lunes a domingo de 10:00 a 16:00, con último ingreso a las 15:30, y ofrece una muestra permanente sobre la historia rural regional y la Estancia Laguna de los Padres, además de la muestra exterior Si estas paredes hablaran.

El cantante habló en Radio Mitre Mar del Plata FM 103.7, en el programa El Marplatense en Verano, sobre su historia personal, su vínculo con la ciudad y el camino que lo llevó desde el Teatro Colón local a los escenarios del mundo.

Martín Masiello pasó por los micrófonos de Radio Mitre Mar del Plata FM 103.7, en el programa El Marplatense en Verano, donde compartió un testimonio íntimo sobre sus orígenes, su formación y la trayectoria internacional que construyó sin perder el lazo con Mar del Plata.

“Soy un hijo de Mar del Plata”, afirmó el cantante, y recordó que su amor por la música nació en el Teatro Colón de la ciudad, de la mano de su abuelo, el barítono marplatense Marcelo Appugliese. “Cuando lo vi en el escenario me enamoré de la música”, señaló. A los 12 años ya interpretaba romanzas de zarzuela y comenzaba a transitar un camino artístico que se consolidaría con el paso del tiempo.

Masiello destacó que realizó el secundario en la ciudad y que su formación estuvo siempre ligada al arte. “Empecé desde muy chico entre telones, con música española y lírica. Después me fui nutriendo de distintos géneros musicales”, explicó. En ese proceso, subrayó la importancia de sus estudios en el IPA, donde cursó el profesorado de arte, siempre con una sólida base lírica.

El punto de quiebre en su carrera llegó a los 21 años, cuando decidió salir al mundo. “Me fui a viajar y a trabajar en cruceros”, contó. Esa experiencia le permitió recorrer escenarios de Norteamérica, Europa, Oceanía y Asia, y construir una carrera internacional marcada por la versatilidad y la adaptación a públicos muy diversos.

Sobre ese recorrido, Masiello remarcó: “La música que hago abarca a todos los públicos”. Incluso relató algunas particularidades de sus presentaciones en el exterior: “En Japón el tango les encanta, pero también me piden Queen o el Ave María”, comentó, reflejando la amplitud de su repertorio.

Su vida personal también quedó atravesada por esos años de viajes. En uno de sus trabajos en cruceros conoció a su esposa, de origen sudafricano, con quien comparte su vida desde hace nueve años, en una historia que acompaña el carácter itinerante de su carrera artística.

En este contexto, el cantante vuelve a Mar del Plata para presentarse este lunes 12 de enero, a las 21 horas, en el Centro de Arte Radio City Roxy (San Luis 1750). El concierto marcará un nuevo reencuentro con su ciudad y tendrá, además, el estreno mundial de su nueva canción, “Crescendo”, como parte de un recorrido musical que dialoga con su historia y su presente artístico.

En el teatro y la ciudad que la ha abrazado a fines de 2024 y durante las últimas vacaciones de invierno, “Gwen” engalanará la cartelera del Teatro Colón de Mar del Plata durante toda la temporada 2026.

Del creador de “La desgracia”, Juan Martín Delgado, debutará el viernes 9 de enero, para luego continuar todos los jueves de enero (15, 22, 29) y febrero (5 y 12) a las 21 en la sala de H. Yrigoyen casi Luro y viernes 16/1 también 21 hrs, con los protagónicos de Romina Fos, Virginia Kaufmann y Milagros Llano, quienes volverán a interpretar a Gwen Verdon, la bailarina que revolucionó la danza en Hollywood y Broadway y que fuera la mujer del recordado Bob Fosse, en las distintas etapas de su vida.

La novedad en estas 6 funciones es que el ensamble de bailarines estará conformado por 10 marplatenses seleccionados en una multitudinaria audición llevada a cabo a fines de noviembre en nuestra ciudad.  

El show se define como “una carta de amor a la gran Gwen”, llegó por primera vez a la ciudad en las últimas jornadas del 2024 colmando el Colón en un hecho inédito por la fecha y con público en la puerta que no logró conseguir entradas. 

Al boca en boca y las tres nominaciones a los ACE ganando el de Mejor Coreografía,  se sumó la crítica especializada que lo ha definido como “una Master Class de talento y creatividad artística. Potente y soberbia. Un tributo al Arte” (Héctor Maugeri - CARAS), y que “Juan Martín Delgado, en sólo una hora, y a través de una veintena de cuadros de baile que no dan respiro, logra transportar al espectador a una época única y poner en valor una historia de vida y un legado inigualables” (Gustavo Lladós para La Nación).

El espectáculo Lírica y humor, a cargo del grupo Opera Bis, se presentará este jueves 8 a las 21:00 en el Teatro Colón (Yrigoyen 1665), propuesta que combina grandes clásicos de la lírica con humor escénico y estará protagonizada por la soprano María José Dulín y el barítono Fernando Santiago.

El show propone un recorrido por reconocidas obras del repertorio operístico, entre ellas La donna è mobile, El brindis de La traviata y Granada, interpretadas con un enfoque descontracturado que busca acercar la ópera a públicos de todas las edades.

Lírica y humor se define como una experiencia interactiva y dinámica, con una fuerte participación del público y espacio para la improvisación. Cada función se construye desde la espontaneidad, lo que convierte a cada presentación en un acontecimiento único, informal y divertido.

Con una combinación de virtuosismo vocal, comedia y cercanía con los espectadores, Opera Bis invita a descubrir una manera diferente de disfrutar la lírica, sin solemnidad y con espíritu lúdico.

El dúo de piano Turco‑Maciel ofrecerá un concierto el próximo martes 23 a las 21:00 en el Teatro Colón (Yrigoyen 1665), donde presentará un programa que combina obras para dúo y piezas solistas. La propuesta estará a cargo de los pianistas Rosario Turco (maestra de Música del ISA Teatro Tronador) y Dante Maciel, formados en Mar del Plata y alumnos del maestro José Luis Juri.

El conjunto se creó en 2023 en Mar del Plata y desde entonces ha realizado presentaciones en diversas salas del país, entre ellas el Museo Villa Mitre, ECEM, el Oratorio de la Inmaculada Concepción de María, Punto de Encuentro, Casa de Artistas en Pinamar, Conciertos El Rincón en Villa General Belgrano (Córdoba) y la Biblioteca Popular J. José de Urquiza en Río Tercero (Córdoba).

En enero de 2024 participaron del Encuentro de Piano y Música de Cámara Internacional (EPI), realizado en San Carlos de Bariloche. Su repertorio abarca obras de Brahms, Schubert, Schumann, Bach, Ravel, Debussy y Grieg. Desde su formación continúan perfeccionándose bajo la guía de José Luis Juri.

El programa del concierto incluye los 16 Valses Op. 39 de Brahms y Bilder aus Osten Op. 66 de Schumann, dos piezas centrales del repertorio para piano a cuatro manos. Además, Dante Maciel interpretará obras para piano solo: la Rapsodia Op. 79 Nº2 de Brahms, el Estudio Trascendental Nº1 “Preludio” de Liszt y dos preludios de Debussy, La cathédrale engloutie y Brouillards. El cierre estará a cargo del dúo con la Petite Suite L.65 de Debussy.

Se realizó hoy en las instalaciones del Teatro Tronador BNA (Santiago del Estero 1746) el cierre del Ciclo Lectivo 2025 del Instituto Superior de Arte sede Mar del Plata, con la presencia de la ministra de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires, Gabriela Ricardes, el director general del Teatro Colón, Gerardo Grieco, el director del ISA, Marcelo Birman, y el titular del Teatro Tronador BNA+, Marcelo González. Durante el encuentro, los funcionarios resaltaron la transcendencia histórica del Colón en la formación de artistas de primer nivel y la importancia del vínculo público-privado para darle forma a estos objetivos.

Birman destacó que todo esto expresa “una mirada generosa de la política pública, de la comunidad y del sector privado que acompaña”, y remarcó que no se trata de obtener resultados inmediatos. Sostuvo que “el resultado es de largo plazo” y que ser cuna de grandes talentos es una misión necesaria del Teatro Colón y de todas las instituciones culturales, que deben mirar más allá, especialmente “en este tiempo de la inmediatez”.

En este sentido, advirtió que vivimos en un contexto atravesado por “la inteligencia artificial y el deseo de apretar un botón y tenerlo todo ya”, pero que “un gran artista no se hace apretando un botón, sino con rigor, amor y vocación todos los días, por toda la vida”. Añadió que ese proceso “sigue siendo insustituible”.

Por su parte, Grieco señaló que la presencia del Instituto Superior de Arte en Mar del Plata es fundamental porque “genera un acceso” y responde a la misión histórica del ISA: ser una escuela de talentos y ofrecer oportunidades para el desarrollo de artistas únicos. Recordó que por el Instituto “pasó lo mejor de la cultura de la Argentina” y planteó que ese es el valor enorme de una política pública sostenida en el tiempo, que reconoce y potencia el talento argentino.

Además, sostuvo que la existencia de una sede en Mar del Plata, junto al esfuerzo que implica la alianza con el Teatro Tronador, tiene un valor “inmenso, incalculable”, y que da sentido a los esfuerzos diarios de todos los involucrados. Explicó que cada persona posee uno o varios talentos, pero que desarrollarlos requiere oportunidades, y afirmó que “si no está abierta la casa no hay oportunidades”.

En este punto destacó el rol del empresario Marcelo González, a quien definió como una de esas personas “que hacen que la rueda empiece a rodar”. Con humor, dijo que “necesitaríamos clonarlo un poquito” para tener figuras similares en otras partes del país que permitan abrir nuevas sedes del ISA, aunque aclaró que lo afirmaba con una sonrisa pero también con un profundo agradecimiento. Subrayó que las políticas públicas necesitan de la alianza público-privada y que para eso se requieren empresarios con una mirada amplia y “una generosidad al servicio de la comunidad que importa, importa y mucho”.

En ese sentido se manifestó también Ricardes, quien señaló que la unión entre lo público y lo privado “es fundamental” para proyectos como el del Instituto Superior de Arte en Mar del Plata. Explicó que “esto no se hace solo, nadie puede hacerlo solo”, y sostuvo que deben estar presentes esas dos patas y “el deseo de la comunidad de estar, de pertenecer, de venir y de comprometerse” con quienes impulsan el proyecto. A su entender, eso es precisamente lo que sucede en Mar del Plata.

Ricardes destacó que el desafío se sostiene gracias a un sector privado que decide que parte de la misión de su teatro y su fundación es garantizar acceso; a una decisión política que entiende que el Teatro Colón no es solo un embajador de la Ciudad de Buenos Aires, sino del país; y a una comunidad que -según dijo- está dispuesta “a venir, a invertir su tiempo, a comprometerse”, aun tratándose de una escuela exigente. Remarcó que allí se aplican “los mismos estándares” que en la formación del Teatro Colón en Buenos Aires.

La ministra subrayó la importancia del acompañamiento de las familias, ya que muchos jóvenes deben desplazarse, asistir en contraturno y afrontar dificultades propias de la rutina. Por eso insistió en que se trata de “un juego con varias patas”, y que en este caso funcionan bien porque “una va llevando a la otra”.

El Ente Municipal de Turismo y Cultura (EMTURyC) informó la programación de diciembre que se desarrollará en el Teatro Colón (Yrigoyen 1665), en una agenda que incluye ópera y musicales hasta rock sinfónico, tango, folklore y danza flamenca, entre otras opciones.

Todo comenzará este lunes a las 21:00 con Operlírica, momentos de óperas y musicales, mientras que el martes a las 20:30 se celebrarán los diez años de los Premios Sol Ro Mi. Por su parte el miércoles a las 21:00, el coro BlackVoice y el Quinteto Oro Negro presentarán el espectáculo Voces de libertad.

Para el próximo fin de semana, el viernes 5 a las 21:00 se anuncia la Gala de Ballet, que exhibirá coreografías clásicas, contemporáneas y neoclásicas. Mientras que el sábado 6 a las 21:00 se presentará la Orquesta Sinfónica Municipal, dirigida por Guillermo Becerra, y el domingo 7 a la misma hora el humorista Beto Mena y el cantante Ariel Juárez se presentan con su show Qué par de pájaros los dos.

En la continuidad, el lunes 8 a las 21:00 la banda Time Machine ofrecerá un show de clásicos del rock de los 80’s y 90’s junto al Coro Vocakooza, y el jueves 11 a las 21:00 Ecos del Tiempo Trío realizará el homenaje a bandas como The Beatles, Queen y Coldplay. Finalmente el viernes 12 a las 20:00 se realizará el acto de fin de año Integra Sports con entrada libre y gratuita.

Más propuestas se podrán disfrutar el sábado 13 a las 21:00 con la Orquesta Municipal de Tango, bajo la dirección de Julio Davila, y el domingo 14 a las 21:00 con la Compañía Tango Furia, reconocida con el Estrella de Mar 2024, que subirá al escenario con su show musical.

El máximo escenario de la ciudad ofrecerá también Sueño Stéreo, el tributo a Soda Stéreo el martes 16, mientras que el miércoles 17 será el turno de Voces del Musical, un Musical de Musicales y el jueves 18 se presentará Patria Soy, todos a las 21:00. Finalmente, el viernes 19 a las 20:00 se suma al ciclo municipal la Banda Sinfónica Municipal, dirigida por José María Ulla.

Para el sábado 20 a las 21:00 se ofrecerá otra función de la Orquesta Sinfónica Municipal y el domingo 21 a la misma hora se vivirá una Noche Flamenca a cargo del Ballet Mora Triana. Y en el inicio de una nueva semana, el lunes 22 a las 21:00 se presentará Ecos de la Tierra Lejana, mientras que el martes 23 a las 21:00 se presentará el espectáculo Música de cámara violín y piano a 4 manos.

Finalmente, el sábado 27 a las 20:00 se presentará Nativo a cargo del Ballet Martín Güemes, y el cierre del mes será el domingo 28 a las 20:00 con la tercera edición de Bruma Fest, un festival para artistas emergentes.

El Instituto Superior de Arte del Teatro Colón (ISATC) anunció la apertura de inscripciones para el ciclo 2026 en su sede del Teatro Tronador BNA de Mar del Plata, en Santiago del Estero 1746. Se trata de una oportunidad única para que jóvenes de la ciudad y la región puedan formarse junto a prestigiosos profesores y maestros del Teatro Colón de Buenos Aires.

Las carreras disponibles son Danza, Academia Orquestal, Canto y Artes Escenotécnicas, todas ellas de carácter gratuito.

La inscripción permanecerá abierta hasta el 7 de noviembre a las 18:00, fecha en la que se cerrará el proceso de admisión.

Quienes deseen sumarse pueden obtener más información y realizar la inscripción a través del sitio oficial del Teatro Colón: teatrocolon.org.ar/inscripciones-2026-carreras-sede-isa-mar-del-plata.

Con esta propuesta, Mar del Plata se consolida como una de las sedes federales del prestigioso Instituto, brindando acceso a formación artística de excelencia en la ciudad.

La Orquesta Sinfónica Municipal, dirigida por el maestro Guillermo Becerra, presentará el concierto titulado Grandes románticos este sábado 18 a las 20:00 en el Teatro Colón (Yrigoyen 1665). En la ocasión, el destacado pianista argentino José Luis Juri actuará como solista invitado, interpretando obras emblemáticas del romanticismo musical.

El programa se centra en dos compositores icónicos de esta época: Frédéric Chopin y Franz Schubert. Se interpretará el Concierto Nº1 en mi menor de Chopin, con Juri al piano, seguido de Sinfonía Nº4 Trágica de Schubert, ejecutada por la orquesta completa.

José Luis Juri es un pianista argentino de renombre, con una trayectoria de proyección nacional e internacional. Nacido en Buenos Aires, inició sus estudios en el Conservatorio Manuel de Falla y se perfeccionó en la Accademia Chigiana de Siena (Italia) y en Suiza, bajo la tutela de Edith Fischer, discípula de Claudio Arrau.

Ha ofrecido recitales en prestigiosos escenarios de Europa, Africa y América Latina, como el Teatro alla Scala de Milán, los festivales de Savona y Chiavari en Italia, el Festival de Blonay en Suiza, el Teatro de las Bellas Artes en México y la Opera de El Cairo en Egipto, entre otros.

En Argentina, se ha presentado en teatros emblemáticos como el Teatro Colón, el Teatro Argentino de La Plata, el Mozarteum Argentino y diversos festivales de música de cámara.

En 2006, recibió el título de Cavaliere dell’Ordine al Merito de la República Italiana por su contribución a la difusión de la música italiana en el mundo. Además, ha realizado grabaciones para sellos discográficos argentinos y europeos, incluyendo álbumes dedicados al romanticismo rioplatense, algunos con instrumentos históricos como el fortepiano.

Juri también es director artístico y creador de ciclos musicales de alto prestigio, tales como el festival de Semana Santa El camino del santo, el ciclo Clásica joven en el CCK y el EPI – Encuentros de Piano Internacionales, que se desarrolla en Bariloche.

Como cierre de las celebraciones por la Semana de la Hispanidad, este sábado 18 desde las 17:00 en el Teatro Colón (Yrigoyen 1665) se realizará el espectáculo España vibra en América y América vibra en España, una propuesta dirigida por Ana Zaninetti que cuenta con la participación de cuerpos de baile de diversas instituciones españolas de la ciudad. “Este espectáculo no solo muestra la cultura y el folklore de cada uno de los centros, sino también la evolución y el vínculo con la propuesta cultural que más nos identifica en Argentina”, explicó la vicecónsul honoraria Claudia Alvarez Argüelles.

Esta propuesta contará con la presencia del embajador de España en Argentina, Joaquín María de Arístegui Laborde. “Eso para nosotros es un orgullo y también un impulso para seguir mejorando año tras año como lo venimos haciendo con este espectáculo”, seguro Alvarez Argüelles en diálogo con El Marplatense.

Las entradas para España vibra en América y América vibra en España se pueden conseguir anticipadas con descuento hasta el jueves en los centros españoles de la ciudad, y luego se podrán comprar hasta el mismo sábado en el Teatro Colón. “Esta es una actividad que si bien realizamos las instituciones junto al viceconsulado, está abierta a la comunidad”, agregó Daniel Moragues, en representación de la Unión Regional Valenciana.

Hace cuatro o cinco años que Zaninetti colabora con esta celebración, y cada año es un nuevo desafío para encontrar nueva inspiración en torno al tema de la inmigración. “Esta vez es la vuelta de una persona de sus raíces españolas, que fue en la panza de su mamá en el barco y entonces su abuelo le contaba las historias. Ella va a buscar esas raíces y a escribirle esa carta a su abuelo muy emocionada y la verdad que es como terminar siempre de enlazar en empatía, en amor, en respeto a ambos países, ambos pueblos, con sus culturas que se han fusionado a través de algo muy poético”, explicó la artista.

El espectáculo pensado incluye la presencia del tango y del marplatense Astor Piazzolla, lo que sumará a los vestuarios típicos, los elementos musicales tradicionales, las danzas típicas, los cantantes. “Va a ser una gran fiesta. Todo se representa como un gran espectáculo que en definitiva recuerda y representa también el lazo que tenemos tan fuerte”, agregó Zaninetti.

En Mar del Plata la comunidad español cuenta con instituciones como el Centro Asturiano, el Centro de Castilla y León, el Centro Andaluz, Casa Balear, Centro Gallego, Unión Aragonesa, el Club Español o el Centro Vasco, a lo que se suma la Sociedad de Socorros Mutuos de Miramar. Como se resaltó durante la presentación del espectáculo, es una colectividad con gran vida propia que participa activamente de estas propuestas.

España vibra en América y América vibra en España será entonces el broche de oro de una semana que incluyó un homenaje a José de San Martín, la colocación de una ofrenda floral en el monumento a Isabel la Católica en Plaza Colón, y un banquete realmente muy representativo, donde estaba gran parte de la comunidad española, propuesta que contó además con la presencia de la banda de la Base Naval y de los cuerpos de bailes de algunas de las instituciones.

Luego de cuatro meses de presentaciones en el Teatro Colón, este jueves 9 de octubre a las 20:30 culmina el ciclo “Escena Compartida”, una propuesta creada por el Grupo Mater y su directora Fernanda Mascaró, que reunió a diversas compañías de danza de Mar del Plata en un espacio colaborativo y autogestivo para acercar su arte al público local.

La última función ofrecerá una velada que promete recorrer distintos lenguajes del movimiento: comenzará con “Donde nace el cardón” de Selene Barras y Grupo Mater, con música original de Juan Sardi; continuará “Sur”, con coreografía de Bruno García sobre una versión musical de Franco Luciani; y cerrará con “La Feria de Abril” de la compañía flamenca Mora Triana, bajo la dirección de Matías Navarro.

Las entradas pueden adquirirse en la boletería del Teatro Municipal Colón, a través del Instagram @matergrupo_danza o comunicándose por WhatsApp al 223 580-1889 (Fernanda) o 223 545-4560 (Marcela).

Declarado de Interés Cultural por el Ente Municipal de Turismo y Cultura, el ciclo reunió en su primera edición a más de 70 bailarines y bailarinas en escena, pertenecientes a la compañía anfitriona Grupo Mater y a formaciones como Juan Moreira Danza Folklórica, Estudio Magenia Mujica, Tango Furia Company de Emanuel Marín, la coreógrafa Cecilia Ginestet y la Compañía Némesis de danza contemporánea.

En esta última gala, “La Feria de Abril” propondrá un viaje hacia las raíces del flamenco y la cultura andaluza. Inspirada en la tradicional celebración sevillana del siglo XIX, nacida como feria de ganado y convertida con los años en un emblema de color, música y alegría, la compañía Mora Triana invitará al público a sumergirse en esa atmósfera festiva donde se mezclan los farolillos, los trajes típicos y las sevillanas.

Por su parte, “Donde nace el cardón” abordará la cosmovisión de la comunidad kolla, desde una danza que une lo terrenal y lo sagrado. Los intérpretes encarnan las piedras de la apacheta, símbolo de unión entre la naturaleza y el espíritu humano, en una obra donde el cardón florece como metáfora de resistencia, amor y belleza en la altura.

Luego de que el presidente del Ente Municipal de Turismo y Cultura (EMTuryC), Bernardo Martín, le confiara a El Marplatense que el Festival Internacional de Cine no se desarrollará en el Teatro Auditorium, como de costumbre, desde el espacio cultural bonaerense explicaron cuál es la situación y  aclararon que ofrecen “todas sus instalaciones”.

Si bien en un principio el Auditorium había informado que se encontraba “a disposición” para ser sede del principal evento cinematográfico de Latinoamérica, Martín denunció  que la Provincia les quería “cobrar por el uso de la sala” y “no establecía un precio definitivo”, por lo que planeaban utilizar espacios municipales. 

Sin embargo, el director del espacio cultural de la provincia de Buenos Aires, Vito Amalfitano, comentó ante la consulta de este medio: “Quiero aclarar que el Auditorium no pidió nada para que se haga el Festival como siempre, como en las 39 ediciones anteriores, donde la Competencia Oficial, la apertura y el cierre son en el escenario natural. El Auditorium no pidió absolutamente nada, porque se está diciendo que exigió una determinada cantidad de dinero, pero no es así”.

A su vez, indicó que “la dirección del Festival se hizo cargo de los costos operativos en todas las ediciones pasadas”, los cuales corresponden a -por ejemplo- el “pago de las horas extra de los trabajadores”.

En paralelo, recordó que el año pasado se firmó un convenio en la sede del EMTuryC para que el Gobierno comunal se encargue de esos gastos, a diferencia de esta edición, en la que no se produjo la reunión a pesar del pedido de Amalftino al titular de esa cartera -Bernardo Martín-, según manifestó.

En la misma línea, lejos de las declaraciones del titular del EMTuryC, el ex concejal sostuvo que “desde el Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires se comunicaron con el director artístico del Festival y las autoridades del INCAA para proponerles una reunión y decirles que la Provincia iba a ayudar, es decir que no iba a cobrarles ni siquiera el costo operativo”.

“La Provincia estaba dispuesta a hacerse cargo de todo y nunca pidió nada. El Auditorium no pidió nada y da todo. El Teatro ofrece la sala Piazzolla, el foyer y todas sus instalaciones para el Festival de Cine. Y están las fechas liberadas, sin programación, para que el Festival de Cine se haga en su escenario natural. No queremos ningún rédito político de esto. Todos queremos a Mar del Plata y deberíamos tener el Festival en los mejores escenarios posibles. El Auditorium está a disposición y no pide nada”, sentenció el también reconocido periodista local.

Mediante la Dirección de Cultura, el Municipio invitó a la comunidad a un concierto épico que la Banda Sinfónica Municipal, a cargo del maestro José María Ulla, brindará este viernes a las 20 en el Teatro Colón, ubicado en Hipólito Yrigoyen al 1665.

En esta ocasión, la Banda presentará el Concierto Sinfónico Coral con una selección de “Carmina Burana y la Divina Comedia”, con la participación de la soprano Edith Villalba, el barítono Facundo Domínguez Marzano, la Compañía de Canto Sempre Avanti, dirigida por Miguel Silva Macías, además de la participación especial en piano del maestro Jonas Ickert. El repertorio incluye obras del siglo XX de Reinecke, Orff y Smith.

"Los invitamos a disfrutar de un Concierto Sinfónico Coral de grandes proporciones con una selección de esa obra tan conocida que es Carmina Burana del célebre compositor alemán Carl Orff y después la Divina Comedia de Dante Alighieri. También se podrá escuchar una obra preciosa para la constitución de nuestra Banda Sinfónica Municipal: La Bruja y la Santa. Todo el programa en base a la temática del destino, el gran tema que ha desvelado a toda la humanidad desde sus inicios y a ver si encontramos alguna respuesta a través de la bellísima música que ofrece la Banda en el Teatro Colón", señaló el maestro Ulla.

"Serán más de cien personas en escena para este concierto épico lleno de fuerza, de pasión y de misterio", resaltó.

Las entradas se pueden conseguir en la boletería del Teatro Colón, de lunes a viernes de 10 a 14 y de 17 a 21. Tienen un costo de 5200 pesos y hay descuento para jubilados, residentes y estudiantes.

El Director del Teatro Colón, Gerardo Grieco, felicitó y despidió a Pau Miguez Pérez Gallardo antes de su partida a Suiza para cumplimentar una beca de estudio en el Pro Ballet School dirigido por Cinthia Labaronne, con sede en Basilea, Suiza durante el curso académico 2026. 

Estuvieron presentes en este cálido acto Thelma Vivoni -  Directora Ejecutiva del Teatro Colón -los Maestros Marcelo Birman - Director del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón – Marcelo González – Titular del Teatro Tronador quien tuvo la iniciativa de acompañar y apoyar al bailarín,  África Guzmán - Asistente de Dirección Artística del Ballet Estable del Teatro Colón -, y Luis Ortigoza ( integrante del equipo artístico del Ballet Estable). 

También estuvieron presentes la Mtra Victoria Lanestosa (coordinadora de la carrera de Danza del ISA) los maestros que lo tuvieron de alumno a Pau Miguez durante la carrera, Mtros Marcelo Antelo y Alejandro Totto.

Pau comenzó sus estudios de danza en la sede del ISA. Teatro Colón que funciona en el Teatro Tronador de Mar del Plata, cursando en forma totalmente gratuita la carrera y completando allí el ciclo básico de 1º a 4º años. Luego se trasladó a CABA para completar el ciclo superior. Actualmente cursa el 8º año, siendo el último de la carrera de Danza del ISA – Instituto Superior de Arte. 

Esta beca ha sido otorgada al destacado talento, dedicación y potencial artístico demostrado por Pau, cualidades que lo hacen merecedor de esta oportunidad única de perfeccionamiento en una institución de prestigio internacional.

Marcelo González   fomentó, impulsó y acompañó a Pau Miguez  para la concreción de este viaje y estadía en Suiza en esta gran oportunidad artística. La Ministra de Cultura de CABA, Gabriela Ricardes, también se sumó a la despedida e hizo llegar sus felicitaciones y augurios de éxitos en esta nueva etapa al talentoso bailarin.

El director general del Teatro, Gerardo Grieco, le dijo que aproveche este viaje y que vuelva al Teatro Colón, que lo estaremos esperando. Miguez siempre expresó su deseo de volver a bailar a la Argentina, deseo que los padres ( también presentes en este acto ) remarcaron emocionados.

Desde el ISA. Teatro Colón con sede en el Teatro Tronador afirman: “Estamos muy orgullosos de la carrera que emprende nuestro alumno Pau Miguez, egresado de la primer camada de bailarines de la ciudad de Mar del Plata.”

Desde la Dirección de Cultura, el Municipio invitó a la comunidad al concierto que la Banda Sinfónica Municipal, a cargo del Maestro José María Ulla, brindará mañana a las 20 en el Teatro Colón, ubicado en Hipólito Yrigoyen al 1665.

En esta ocasión, la banda recibirá por tercera vez como director invitado al Maestro Wesley Broadnax, quien llegará desde Estados Unidos para dirigir esta centenaria formación. 

Bajo su batuta, se desarrollará un repertorio variado, ya que se podrán escuchar obras de compositores como José Pina, Aaron Copland, Samuel Barber, Astor Piazzolla y la hermosa obra del español Manuel de Falla, “El sombrero de tres picos”.Las entradas se pueden conseguir en la boletería del Teatro, de lunes a viernes de 10 a 14 y de 17 a 21.“La prestigiosa y centenaria Banda Sinfónica Municipal es un organismo al servicio de la ciudad, su público, cultura e historia”, señaló al respecto el Maestro Ulla. “Este viernes tendremos un concierto súper especial, como los que hacemos siempre y continuamente. En esta oportunidad, recibiremos al prestigiosísimo director norteamericano Wesley Broadnax, quien propone un repertorio desde Andalucía, la cuna del flamenco, hasta la más hermosa música de Estados Unidos”, agregó.

En ese sentido, desde la Banda Sinfónica indicaron que septiembre y octubre serán dos meses intensos en cuanto a visitas internacionales. Además de la presencia de Wesley Broadnax, el viernes 10 de octubre la Banda Sinfónica será dirigida por el español Manuel Alejandro Romero Perálvarez, donde se podrá disfrutar de la música de compositores ibéricos como Turina, Soutullo y Vert.Por otra parte, el viernes 24 de octubre el organismo brindará un concierto bajo la batuta del prestigiosísimo director brasilero Darío Sotelo, con el cual se abordará un repertorio basado en la música de Heitor Villa-Lobos, Ricardo Silva y otros.“Serán dos meses increíbles en los que esperamos contar con la presencia de marplatenses y turistas, ya que ser parte de toda la experiencia internacional de cada uno de estos invitados es un verdadero privilegio para este organismo”, concluyó el Maestro Ulla.Para informarse sobre la actividad cultural programada para los escenarios municipales, los interesados pueden consultar en: https://www.mardelplata.gob.ar/cultura.

Después de su exitoso inicio en junio pasado, donde recibió la declaración de Interés Turístico y Cultural por parte del Municipio, el Grupo Mater se prepara para la tercera fecha del ciclo "Escena Compartida”, con el que hasta octubre compartirá el escenario del Teatro Colón con distintas agrupaciones marplatenses de géneros diversos. 

En esta oportunidad, el próximo miércoles 27 de agosto a las 20:30, tres compañías invitadas por el Grupo Mater brindarán danza en diferentes estilos. En principio, el estudio de danza Magenia Mugica presentará "Suite 3 acto Ballet Coppelia", con reposición y dirección de Magenia Mugica, escenario con Paloma Fruttero (Swanilda), Valentina Moreno (la aurora) y Chiara Martín (la noche), y el vals de Las Horas con Micaela Kurfirst, Naiara Gramajo, Julieta Coronel, Sofia Miguel, Daiana Abeldano, Josefina López Villagra, Catalina López Villagra y Malena Pérez Rojas.

Luego será el turno de Némesis, una compañía independiente de danza contemporánea con base en Mar del Plata. Su propuesta artística se centra en la creación de obras que indagan en las posibilidades expresivas del lenguaje del movimiento y la composición escénica. Está codirigida por Giuliana Di Pierri, Male Pérez y Danna Álvarez, y conformada por diecinueve intérpretes.

En esta ocasión, presenta un fragmento de su próxima obra “Nocturna”, compuesto por tres cuadros: Consuelo, Amparo e Ilusión. La obra se construye en torno a las relaciones entre los estados femeninos y la nocturnidad, imaginando mundos posibles en los que las mujeres pudieran habitar la noche sin quedar expuestas a sus riesgos físicos, simbólicos o sociales.

Este extracto despliega escenarios oníricos y poéticos, acompañados por música de la compositora Agnes Obel y una pieza original de arpa en vivo, interpretada por la música Adriana Salvini.

En último lugar, Cecilia Ginestet y Grupo Mater presentan "Relato sobre las estaciones del ayer", un trabajo compuesto en cinco momentos, con música de Vivaldi bajo la reversión de Max Richter. Relatos viaja en la evolución de un proceso de descubrimiento, lo que me espeja para ser descubierto , procesado y evolucionado. Un pequeño recorte del crecimiento humano.

El talento marplatense vuelve a brillar en el mundo. Pau Míguez, un joven bailarín de 17 años formado en la Escuela Municipal de Danzas Norma Fontenla y en el Instituto Superior de Arte del Teatro Colón siendo el prime egresado del Teatro Tronador, fue seleccionado para continuar su perfeccionamiento en una prestigiosa escuela de Suiza.

Su recorrido comenzó a los 7 años en Mar del Plata y desde entonces transitó un camino de excelencia: completó el ciclo básico del Colón en la ciudad y luego se trasladó a Buenos Aires, donde actualmente cursa el octavo y último año de la carrera de formación en danza clásica. También participó en producciones del Ballet Estable y en compañías dirigidas por reconocidos coreógrafos.

En diálogo con El Marplatense, Pau recordó cómo nació su pasión: “Cuando arranqué en la Escuela Municipal me divertía tanto que quería ir todos los días. Después, al ingresar al Colón, pude vivir en primera persona lo que significa formarse como bailarín”.

El nuevo desafío lo llevará a Europa durante un año. La beca cubre la formación y el alojamiento, pero no contempla los pasajes ni los gastos de alimentación, por lo que la familia inició una campaña de apoyo. “Es un paso fundamental para que llegue a las audiciones profesionales, porque recién a los 18 años puede presentarse para ingresar al Ballet Estable del Colón”, explicó su padre, Felipe.

El propio Pau reconoce que su objetivo sigue siendo el mismo: “Mi sueño es bailar en el Colón, integrar su ballet estable. Esta experiencia en Suiza me ayudará a crecer y a volver mejor preparado”.

Quienes quieran colaborar con su formación pueden hacerlo a través del alias de Mercado Pago: teatroencaja, o por mail:  felipeplafentretenedor@gmail.com.

En el marco de la campaña de mecenazgo que busca reunir fondos para sostener la estadía del bailarín en el país europeo.

Grandes bailarines y músicos de la ciudad encabezarán tres propuestas para toda la familia durante las vacaciones de invierno, en dos de las salas más convocantes de Mar del Plata, de la mano de la compañía Novo Ars, dirigida por Martín Barriga.   

Porque Soda Stereo trascendió fronteras y generaciones, también su música trasciende los formatos y con “Sueño Stereo. El tributo”, las noches del miércoles 23 y lunes 28 de julio en el Teatro Colón, a las 21, el público verá cómo la música de la gran banda creada por Cerati, Bossio y Alberti cobra vida como nunca antes.

Es un impactante espectáculo tribute, una experiencia multisensorial: en el escenario la energía se desborda con talentosos cantantes que reviven la poesía de Gustavo Cerati, acompañados por un virtuoso guitarrista en vivo que recrea fielmente los riffs y solos que marcaron a una generación.

Mientras, apasionados bailarines complementan la música con coreografías cautivadoras, interpretando la esencia y la lírica de cada canción con movimientos que evocan la rebeldía, la melancolía y la fuerza característica de la banda. Con dirección general de Martín Barriga, coreografías de Jhonatan Fernández, voz de Magalí Gómez Márquez y guitarra de Fito Gallo.

Para los más chicos y amantes de los personajes animados, “Sueños y melodías - Un mundo de héroes y princesas” llega a la misma sala, las tardes del miércoles 23, domingo 27 y lunes 28 de julio, a las 17. Un viaje deslumbrante a través de los cuentos más queridos, lleno de música, fantasía y personajes entrañables, con cantantes en vivo y un elenco de talentosos bailarines que darán vida a las icónicas canciones de Disney.

Se trata de una puesta en escena llena de color, brillo y emoción, con todos los personajes queridos por los chicos. Con dirección general de Martín Barriga, coreografía de Mel Martínez y dirección vocal de Diego Torres.

Por último, en la sala Melany del Complejo de Arte MDQ (San Luis 1752), la princesa del invierno llega con “Libre Soy. El Musical”. Con dirección general de Martín Barriga junto a Graciela Larrieu, coreografías de Celes Casartelli, Melanie Martínez y Valentina Tosal, y dirección vocal de Diego Torres, subirá a escena el jueves 24, viernes 25, sábado 26 y jueves 31 de julio, y el viernes 1 y sábado 2 de agosto, a las 16:30.

Este espectáculo, lleno de música, impresionantes coreografías y vestuarios de ensueño, promete cautivar a grandes y chicos por igual.

Después de su exitoso inicio en junio pasado, donde recibió la declaración de Interés Turístico y Cultural por parte del Ente Municipal de Turismo y Cultura (EMTuryC), el Grupo Mater se prepara para la segunda fecha del ciclo "Escena compartida”, con el que compartirá el escenario del Teatro Colón con distintas agrupaciones marplatenses, de géneros diversos, hasta octubre.  

Este jueves a las 20:30 en la sala municipal de Hipólito Yrigoyen al 1665, este colectivo de artistas autoconvocados abrirá la noche interpretando “Relatos sobre las estaciones del ayer” con coreografía de Cecilia Ginestet, para dar luego paso al Grupo Folklórico Juan Moreira con “La vida de Juan Moreira” y cerrar la velada los anfitriones con una nueva presentación de su opera prima “Durga”.

Respecto a los invitados de esta velada, la reconocida compañía folklórica bajo dirección y coreografías de Maximiliano Echave y Yamila Almaraz representará la vida de este gaucho bravío, conociendo que las injusticias convierten un hombre honesto en un desesperado, para quien solo existe una vida solitaria, de muerte y violencia; representando la generación de criollos perseguidos, maltratados y manipulados.

El grupo está formado por bailarines de la ciudad con gran trayectoria en la danza folklórica, iniciado en 2014, con recorrido por escenarios nacionales e importantes competencias de danza. En esta oportunidad, la coreografía del cuadro final está a cargo de Regina Bombardieri y Mariano Sosaya.

En tanto a Durga, con idea y dirección de Fernanda Mascaró, es una obra de danza contemporánea con sonoridad folklórica argentina, que nos recuerda cómo nuestros territorios fueron testigos de la relación primaria del hombre con la naturaleza, en una convivencia respetuosa que incluye dualidades y tensiones, que se ven reflejadas coreográfica e interpretativamente en escena.

En escena, estarán presentes Danna Álvarez, Selene Barras, Braian Berón, Agustina Cardoso, Marisol Díaz, Guadalupe García, Ezequiel Guzmán, Alan Peña, Cristian Rojas, Aldana Serfaty y Nadine Serfaty, con música original de Beatriz Pichi Malen/Carina Carriqueo/"El Cuervo" Pajón y los Brujos/Raúl Barboza.

Las entradas anticipadas se encuentran a la venta a través del Instagram de @matergrupo_danza o los siguientes números: 2235801889 y 2235454560.